Die Verschmelzung der Antike mit der Zukunft: Die Ausstellung „Metamorphose funktioniert in Minsk

Die Werke des Künstlers Igor Karpov wurden auf der Ausstellung „Metamorphosen in der Nationalbibliothek präsentiert, berichtet der Korrespondent der Agentur Minsk-Novosti.

Die Ausstellung ist dem Geburtstag des Surrealismus gewidmet – der Veröffentlichung von André Bretons Manifest des Surrealismus (15. Oktober 1924).

I. Karpov ist Architekt, Mitglied der belarussischen Architektenunion und der Eurasischen Künstlerunion. In diesem Jahr feiert er ein 80-jähriges Jubiläum. Der Meister ist bekannt als einer der Autoren der Projekte des belarussischen Staatsmusiktheaters und des Kulturpalastes des Fine-Cloth Combine. Gleichzeitig war er 12 Jahre lang Chefarchitekt des Partisanenbezirks Minsk.

Ich zeichne seit meiner Kindheit. Zuerst studierte er an einer Kunstschule für Kinder, dann an einer Kunstschule und trat dann in die Akademie der Künste der UdSSR ein, sagte Karpov. Kreativität ist eine Frage des inneren Inhalts. Es hat verschiedene Formen - Literatur, bildende Kunst, Musik und andere. Und jede von ihnen führt zu bestimmten Geschichten. Einige bringe ich in der Architektur zum Ausdruck, andere in der Malerei, andere in der Poesie. Ich denke, das Schwierigste an Kreativität ist Schreiben. Es ist eine Sache, auf Leinwand zu malen, was Sie sehen, und eine andere, Bilder in Ihrem Kopf zu schaffen, es ist schwieriger, aber gleichzeitig korrekter in Bezug auf Kunst. Ich schreibe auf surreale Weise. Ich schließe die Augen und sehe, welche neuen Themen mir mein „internes Fernsehen erzählt. Imagination ist eine sehr bequeme Sache. Ich mache keine Skizzen, aber ich arbeite sofort mit Canvas. Es ist viel schneller.

Nach der Arbeit kehrt der Architekt nach Hause zurück und beginnt Gemälde oder Gedichte zu schreiben. Veränderung der Aktivität ermöglicht es ihm, sich auszuruhen

Igor Karpov ist einer der wenigen Vertreter der surrealistischen Schule der sowjetischen und belarussischen Kunst. Es begann in den 1970er Jahren. Dieser avantgardistische Trend kann auch berühmte Künstler wie Georgy Skripnichenko, Nikolai Seleschuk, Victor Alshevsky, Yuri Zaitsev einschließen. Jeder von ihnen nahm die Hauptbotschaft des Surrealismus anders wahr - Appell an das Unterbewusstsein. Diese Ausstellung zeigt eine Mischung verschiedener Bilder, die für diese Richtung charakteristisch sind, oft unvergleichlich. In einem Raum koexistieren mythologische, biblische Geschichten und fantastische technische Erfindungen perfekt. Und selbst der Name der Ausstellung "Metamorphosen" ist sehr charakteristisch für den Surrealismus, der auf der Verwandlung eines Tieres in einen Menschen, der Mechanik in eine Bionik und einer Zeit in eine andere aufbaut. Dies ist eine Metamorphose für den Autor. Schließlich ist er ein Architekt, der sich der Malerei zugewandt hat, was eine etwas andere Facette ist. Außerdem ist er auch Schriftsteller. Auf diese Weise drückt er seine Haltung gegenüber der Welt aus. Als Künstler bin ich einigen Elementen des Surrealismus nicht fremd, daher ist die Arbeit von Igor Karpov sehr interessant. Vor allem die Kombination von alten Plots, Appell an ewige Probleme, Opposition von Gut und Böse, Reflexionen über die Natur des Menschen. Das ist charakteristisch für diesen Trend insgesamt, sagte Kunstkritikerin, Vorsitzende der Sektion Verasen der belarussischen Künstlervereinigung Marina Ehrenburg.

Die Leinwand „Das Zeitalter der Barmherzigkeit der Bioroboter zeigt das Gefühl des Mitgefühls der Maschine gegenüber dem Menschen, Figuren der Antike, die sich hinter ihm aufstellen und göttliche Kräfte vom Himmel aus beobachten. Da alle über den Maschinenaufstand sprechen, teilt der Künstler eine völlig andere Vision der Zukunft.

- In der Arbeit des Autors war ich am meisten beeindruckt von dem Gemälde "Der Traum der Berge". Wenn Sie es kurz betrachten, werden Sie nichts bemerken. In der Nähe müssen Sie ein wenig mehr stehen, um die in der Leinwand eingebettete Bedeutung zu verstehen. Daher ist Surrealismus ein sehr interessanter Trend, teilte Denis mit.

Die Ausstellung läuft bis zum 30. November.

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