Eine einzigartige Show des Balletts "Zwei Annas" wird in Minsk stattfinden - Stars des Bolschoi-Theaters Russlands auf der Bühne des Bolschoi-Theaters von Belarus
Am 6. November zeigt das Bolschoi-Theater von Belarus zum ersten Mal das Ballett „Zwei Annas – eine kühne Synthese aus Tanz, Poesie und Theater über zwei Legenden der Silberzeit: die Dichterin Anna Achmatowa und die Ballerina Anna Pawlowa.

Am 6. November wird das Bolschoi-Theater von Weißrussland die einzige Show der Ballettaufführung "Zwei Annas" ausrichten. Dies ist eine Geschichte in einem Tanz über zwei Legenden des zwanzigsten Jahrhunderts - Anna Akhmatova und Anna Pavlova.
Projekt und Premiere: Wie das Ballett „Two Annas erschien
Die Performance "Two Annas" entstand im Rahmen eines gemeinsamen Projekts der Produktionsfirma MuzArts und des Internationalen Kunstfestivals "Dyagilev P.S." Die Premiere der Produktion fand im Februar 2025 im Bolschoi Drama Theatre statt, das nach G. A. Tovstonogov in St. Petersburg benannt wurde und später zu einem der bemerkenswertesten Ereignisse im kulturellen Leben der beiden Hauptstädte wurde - Moskau und St. Petersburg.
Worum es im Stück geht: ein emotionaler Fokus statt einer Biografie
Im Zentrum des Balletts stehen die Schicksale zweier ikonischer Figuren der Silberzeit: der Dichterin Anna Akhmatova und der Ballerina Anna Pavlova. Die Performance besteht aus zwei Teilen, von denen jeder eine besondere Atmosphäre und künstlerische Sprache hat. Die Autoren stellten sich nicht die Aufgabe, die Fakten der Biographie gewissenhaft zu verfolgen: Sie interessierten sich vor allem für die emotionale Reaktion auf das Schicksal der Heldinnen, die Offenlegung ihrer emotionalen Erfahrungen sowie die dramatische Wahl, die beide Frauen zwischen persönlichem Glück und Dienst an den Künsten trafen.

Zwei Achmatows: Tanz und Wort in einer Rolle
In dem Teil von Juri Posokhov wird das Bild von Achmatowa in vielen Schichten offenbart: Zwei ihrer Hypostasen erscheinen sofort vor dem Betrachter. Die tänzerische Verkörperung des Schicksals des Dichters wird der Primaballerina des russischen Bolschoi-Theaters Eleanor Sevenard anvertraut, während das poetische Wort in der Aufführung der BDT-Schauspielerin Polina Malikova klingt. Die Handlung dreht sich um Akhmatovas Beziehung zu zwei Männern, die ihr wichtig sind - ihrem Ehemann, dem Dichter Nikolai Gumilev, und dem Künstler Amedeo Modigliani.

"Pavlova": Treffen, die die Ära veränderten
Der zweite Teil, Pavlova, wurde vom Choreografen Pavel Glukhov geschaffen und widmet sich den wichtigsten Begegnungen der Ballerina - jenen Menschen, ohne die es unmöglich ist, sich ihr Leben und ihren kreativen Weg vorzustellen. Das Stück spiegelt ihre Verbindungen mit Chechetti, Dandre, Vertinsky, Chaplin und anderen herausragenden Zeitgenossen wider.
Besonders ausdrucksstark sind die Kostüme der Designerin Svetlana Tegin. Basierend auf der Ästhetik der Silberzeit gelang es dem Autor, Bilder zu entwickeln, die nicht nur den Geist der Zeit vermitteln, sondern auch die Individualität beider Heldinnen subtil betonen und das gesamte künstlerische Konzept des Stücks organisch ergänzen.
Anerkannte Meister werden auf der Bühne auftreten: Solisten des Bolschoi-Theaters von Russland - Eleanor Sevenard, Anastasia Stashkevich, Elizaveta Kokoreva, Vyacheslav Lopatin, Alexey Putintsev, Ulyana Moksheva, sowie die berühmte Tänzerin Ildar Gainutdinov und Schauspielerin BDT Polina Malikova.
Das kreative Team des Projekts bestand aus prominenten Künstlern: Libretto-Autor und Regisseur Felix Mikhailov, Choreografen Yuri Posokhov und Pavel Glukhov, Komponist Ilya Demutsky, Bühnenbildnerin Maria Tregubova, Kostümbildnerin Svetlana Tegin, Videokünstlerin Ilya Starilov und Lichtkünstlerin Ivan Vinogradov.
Zum Spiel:
Es ist nicht nur ein Ballett, es ist ein Werk, das Poesie, Musik, Theater und Tanz verbindet. Eine solche Synthese der Künste findet nicht jeden Tag statt, und nicht jeder Regisseur wird sich für ein so mutiges Experiment entscheiden. Dies ist eine wunderbare show, die ich jedem empfehle, zu sehen. Hier ist alles schön: Musik, Plastik, Landschaft, Kostüme, Regie. Ich bin froh, dass es in unserer schweren Zeit so wunderbare Kunstwerke gibt! Alexander Velikovsky, Musikwissenschaftler.
Ich habe mich dabei erwischt, dass ich Spaß haben wollte, weil ich die Premiere gesehen habe, ohne das Stück zu kennen. Und ich möchte sagen, was mir gefallen hat. Nicht als Kritiker oder Künstler, sondern als Zuschauer mit sehr langer Erfahrung. Mir gefiel die Idee, Anna Pawlowas Rolle auf mehrere Darsteller aufzuteilen, und die Tatsache, dass jede Pawlowa ein Duetttreffen mit einem Helden hat, der wirklich sowohl im Kunstleben als auch im Leben der echten Anna Pawlowa existierte. Ich möchte anmerken, dass dies Menschen sind, die einen enormen Einfluss auf den gesamten Verlauf der Weltkulturgeschichte hatten. Die Hauptfigur wurde von meiner Schülerin Eleanor Sevenard gespielt. Ich denke, das ist eines ihrer erfolgreichsten Werke. Sie sah gut aus in dieser Rolle, und die Leistung war "zu ihrem Gesicht". Am meisten gefiel mir ihr Duett mit Alexei Putintsev, dem Darsteller der Rolle des Modigliani. Aus meiner Sicht ist Alexey heute einer der interessantesten Tänzer. Gott gab diesem Kerl ein außergewöhnliches Plastikgeschenk. Das Duett, das sie mit Eleanor aufführten, ist Kunstflug – Nikolai Tsiskaridze, Volkskünstler der Russischen Föderation, Rektor der Vaganova-Akademie des russischen Balletts.
Foto: Bolschoi Theater Minsk



