Batalla de DJs, espectáculo de cosplay y no sólo: Minsk organizó un festival de subculturas

El festival urbano de subculturas “Code of Culture” se desarrolló en el parque de cultura y recreación nombrado después del 50 aniversario del Gran Octubre el 12 de septiembre y se convirtió en una parte brillante de la celebración del 959 aniversario de la capital, informa el corresponsal de la agencia “Minsk-Novosti”.

El festival fue organizado por el Comité Municipal de Minsk de BRSM. El lema del proyecto es “Código Cultural es su código en la ciudad”.

- Aquí están las áreas que los jóvenes son realmente apasionados. Incluso los invitados de Moscú vinieron a felicitar a los residentes de Minsk en el Día de la Ciudad. Más de 50 especialistas están involucrados en las ubicaciones, este es el grupo de trabajo del personal de la Organización de la Ciudad de Minsk BRSM, ingenieros profesionales de sonido, entrenadores cualificados, atletas y voluntarios, dijo Alexey Pikus, Primer Secretario del Comité de la Ciudad de Minsk de BRSM. Los jóvenes aman sinceramente a Minsk, le agradecen y aprecian las oportunidades que ofrece la ciudad para el crecimiento. Si usted tiene el deseo de darse cuenta en la ciencia, los deportes, la creatividad o la educación, la infraestructura está lista: hay una Casa de la Juventud, un terreno deportivo multifuncional en el Traktor Stadium, el Centro actualizado para la Creatividad Técnica de los Niños y la Juventud.

Por primera vez en el gran escenario

El programa del festival fue inaugurado por el espectáculo “Battle of DJs”. Seis DJs amateurs llegaron al escenario. Para muchos participantes, este set fue la primera prueba seria del público. Entre ellos están estudiantes de la Universidad Estatal de Informática y Radio Electrónica de Belarús: estudiante de segundo año de la Facultad de Sistemas Informáticos y Redes Tikhon Food y estudiante de tercer año Dominika Alexa, quien actuó como dúo.

- Somos aficionados absolutos, jugábamos solo en casa para amigos o en pequeñas empresas. Mostraron la iniciativa, registrada, y para nosotros esto es un verdadero debut en una gran etapa abierta. El nombre de nuestro tándem todavía no es, los jóvenes compartidos. Los organizadores hicieron claras demandas a los participantes de la competencia musical. La longitud del set para cada participante fue de 20 minutos. Se prestó especial atención a la censura y el contenido semántico de las composiciones: la lista prohíbe estrictamente el uso de la profanidad, así como cualquier mención de alcohol, sustancias prohibidas.

Las actuaciones fueron evaluadas por el equipo de árbitros de profesionales de la industria club. Entre los árbitros está el entrenador de DJ Vladislav Fetisenko, cuya experiencia en el remoto es de más de 18 años.

- Evaluamos los rendimientos en varios criterios clave: técnica de mezcla de pistas, artista de participantes, su capacidad de permanecer con confianza en el escenario e interactuar con el público. Se tuvo en cuenta el sentido del ritmo, la pureza de la información y el drama general del conjunto, y los retrasos técnicos llevaron a la pérdida de puntos, dijo Fetisenko. En 20 minutos es difícil desarrollar un lienzo a gran escala con la introducción, el clímax y el denoeamiento, como en un conjunto de horas, por lo que evaluamos la integridad del boceto musical. Y por supuesto, coraje: ir al escenario es siempre superar el miedo y liberar la adrenalina.

El arte de la reencarnación

Uno de los bloques más brillantes y espectaculares fue un espectáculo de cosplay. Cosplay es un movimiento cultural juvenil cuyos miembros recrean en detalle las imágenes, trajes, maquillaje y hábitos de sus personajes favoritos en libros, cómics, películas, dibujos animados y juegos de ordenador.

Un estudiante de tercer año del Instituto Shirokov de Conocimiento Moderno Yana Oleynik tomó el escenario en la imagen de Maomao del anime “Pharmacist Monologue”. La chica ha estado cosplaying durante unos cuatro años, asistiendo regularmente a los festivales de la capital.

- Crear una imagen de alta calidad es una ocupación impresionante y muy cara, dijo Oleinik. Un traje completo con una peluca profesional y piezas hechas a mano rara vez cuesta menos de 300 BYN. La atención del público (especialmente cuando se acerca, se complementa y se le pide que se le fotografíe) da emociones increíbles. Fui invitado a participar en el programa por el presidente de la organización primaria BRSM de nuestro instituto, y con gusto accedí a apoyar las vacaciones de la ciudad.

Para un estudiante de la Universidad Mecánica y Tecnológica del Estado de Minsk Alexandra Arkadyeva, esta salida fue sólo la segunda experiencia en su vida.

- Mi traje y peluca cuestan unos 150 BYN. Esta pasión te hace planear estrictamente el presupuesto, compartir la chica. En el espectáculo, es importante no sólo demostrar el traje, sino también transmitir artísticamente el carácter y la forma de movimientos del personaje elegido. Necesitamos mostrar su imagen, plasticidad y humor, así como interactuar con confianza con el público.

Y en deportes y creatividad

Al mismo tiempo, se desplegaron lugares interactivos y deportivos en el parque. Los partidos dinámicos tuvieron lugar en la cancha de streetball: los equipos jugaron de acuerdo con las reglas clásicas del baloncesto callejero - 3 × 3 en un anillo.

En el sitio de streetworkout, todo el mundo podría dominar los elementos básicos del gimnasio, aprender a tirar correctamente e incluso tratar de hacer un backflip bajo la supervisión de los curadores.

Workout combina cultura de patio y gimnasia. Hoy tenemos una gran oportunidad para presentarle a los estudiantes de universidades y colegios, mostrar ejercicios básicos e interés este tipo de actividad física, dijo Rodion Fedorovich, comisario de la sección, un estudiante de quinto año de BNTU.

Para aquellos que prefieren la creatividad visual, se organizaron clases maestras sobre el dibujo paso a paso de cómics japoneses (manga) y aquagrims.

- Acabo de mudarme a Minsk para estudiar, fue sólo dos semanas de septiembre, y ya estoy involucrado en un gran evento de la ciudad como maestro, compartió un estudiante de primer año de la Universidad Estatal de Industria de la Luz y Diseño Victoria Cheprasova. - Soy un artista autodidacta. Cualquiera puede aprender a dibujar, lo principal es no tener miedo de una pizarra limpia. Y si uno de los invitados de la clase maestra no tiene éxito inmediatamente, levantamos el ánimo y como un recuerdo agradable dibujar su retrato justo en el lugar.

El centro de atracción para los fanáticos de los deportes extremos era la zona de skateboard. Había clases maestras abiertas y espectaculares conciertos de fans en cuatro disciplinas de estilo callejero (street), donde los corredores superaban los obstáculos que imitan el ambiente urbano real - pasos, bordes y raíles.

Los mejores skateboarders del país con experiencia en los éxitos de las competiciones internacionales, incluyendo a los participantes del proyecto extremo aclamado, que realizó acrobacias en el techo del camión de volcado BelAZ de 450 toneladas, realizado en el lugar.

El mentor del sitio fue el fundador del Museo Skateboarding de Moscú Gleb Bentsiovsky, que trajo una exposición única de tablas raras al parque.

Skateboarding es quizás la subcultura urbana más madura que ha existido durante más de 75 años, dijo Bentsiovsky. En la época soviética, empezamos a montar en zapatillas Lida, y hoy los chicos tienen acceso a equipos de primera clase, y por su éxito deportivo reciben premios dignos. Los estúpidos se evalúan estrictamente de acuerdo con los estándares internacionales: la pureza del aterrizaje, la altura de la amplitud, el llamado flotador - continuidad y suavidad del curso sin pérdida de velocidad, así como el estilo individual del jinete durante la ejecución.

La final musical del maratón subcultural fue un concierto al aire libre en vivo. En la etapa principal del festival, jóvenes artistas de rap y bandas de rock interpretadas, incluyendo Alexandra Ventskus, Over at Sunrise, Almira Salayeva y ARRA cantante.

Foto de Sergei Pozhi