И если плакать, то живыми слезами... К 110‑летию народной артистки БССР Зинаиды Броварской
«...Нужно любить людей и зрителей. А когда отдаешься всем сердцем своей профессии, то все стерпишь», — говорила народная артистка БССР, звезда Купаловского ...

«...Нужно любить людей и зрителей. А когда отдаешься всем сердцем своей профессии, то все стерпишь», — говорила народная артистка БССР, звезда Купаловского театра Зинаида Броварская. Те, кто знал ее, вспоминают красавицу с огромными карими глазами, актрису великолепной школы, умную, добрую, обладавшую широчайшим творческим диапазоном. На сцене театра им. Янки Купалы она сыграла множество ролей, на наше счастье, осталось и несколько фильмов — жаль, меньше, чем могло бы быть! — позволяющих заглянуть сквозь время и хотя бы частично оценить это незаурядное дарование.

Рисунок Олега КАРПОВИЧА «...Я действительно родилась не здесь. Я не помню ни гор, ни жарких потоков, но помню ласкающее Черное море и маленькую станцию «Одесса-дачная», где в семье железнодорожника 31 августа 1916 года и появилась на свет», — рассказывала Зинаида Ивановна Броварская в своих мемуарах. Родители, успевшие потерять двоих детей, умерших от болезней (до всеобщей вакцинации от дифтерита и скарлатины было еще очень и очень далеко), берегли единственное оставшееся в живых дитя как могли. Отец, работавший начальником станции, отличался яркой внешностью, был человеком обаятельным и спокойным, мать обожала музыку и театр, прекрасно пела и играла на фортепиано, писала стихи, говорила на нескольких языках. Детские впечатления Зинаиды Броварской — мама у рояля, волшебная музыка, исторгающая слезы... Своим желанием стать артисткой она была обязана именно этому. С самого детства ей нравилось выступать — читать стихи или петь на праздниках.
Чтобы дать дочери приличное образование, родители перебрались в Одессу. Сама актриса вспоминала детские свои годы: «Я росла очень любознательной, энергичной и активной девочкой. Порой даже «шкодной», но всегда неравнодушной ко всему, что меня окружало. Многие называли меня «Зинка-бузотерка», но тем не менее одесскую школу № 39 я закончила на «дюже добре». Сама она к окончанию учебы уже твердо знала, чего хочет: только в театр, только на сцену! Соответствующего учебного заведения в Одессе не было, и Броварская рискнула — написала в московский ГИТИС. Получила приглашение приезжать с документами. Отец (родители к тому времени были уже разведены) схватился за голову, причитая, что актеры все сплошь голодранцы и будет дочка в итоге просить копеечку по дворам. Другое дело — кулинарный техникум! Мама же тайком собрала Зинаиду в дорогу, дав с собой ценную вещь — одеяло, которое надо было продать в Москве, если поступить не удастся и нужны будут деньги на обратный билет.

В роли Клеи в комедии Г. Фигейреду «Лиса и виноград». 1957 г. «1933 год... ГИТИС. Институт театрального искусства в Малокисловском переулке (теперь этот переулок имеет шикарное название — Собиновский). Дом № 4. Приземистое желтое здание в глубине двора. За большими окнами на втором этаже — учебная сцена, которая помнит в разные времена Тарханова, Качалова, Завадского, Попова... Одни становились преподавателями, вели актерское мастерство и режиссуру, другие были желанными гостями студентов», — вспоминала Броварская. Ей удалось поступить. Как только увидела свое имя в списках, стремглав бросилась на Главпочтамт, где отбила матери телеграмму: «Мамочка, одеяло не продаю. Меня зачислили. Целую и обнимаю до хрусту. Твоя Зина». А потом на обратном пути, внезапно испугавшись, что ей все почудилось, что это ошибка, рванула бегом в институт — и, вновь увидев свое имя в списках поступивших, села на ступеньки лестницы и заплакала от волнения и счастья: «Все внутренние противоречия, перемешанные с собственным несовершенством, с переживаниями, с радостями, с предчувствием чего-то необъятного, что могло ждать меня впереди, — все это смешалось в моей душе и выплеснулось через тихие, почти беззвучные слезы».
Она училась у великих — Михаила Тарханова, Николая Плотникова, которые и сами были великолепными актерами и заложили основы советской театральной педагогики. Их курс показывали Константину Станиславскому, интересовавшемуся успехами молодежи... По окончании ГИТИСа Зинаида Броварская вместе с мужем, Оскаром Гантманом (уроженцем Червеня), уехала в Минск: «Оскар Абрамович окончил директорский факультет ГИТИСа и получил назначение на должность директора оперного театра в Беларуси, а меня распределили в Театр юного зрителя, которым руководил тогда Евстигней Афиногенович Мирович».
Правда, в ТЮЗе она пробыла недолго, сыграв всего пару ролей — Царевну-Лебедь в пушкинской «Сказке о царе Салтане» и Тоню Туманову в постановке «Как закалялась сталь» (причем партнером по сцене у нее был будущая легенда советской эстрады Марк Фрадкин, который тогда еще не переключился полностью на музыкальное творчество).
В 1937 году молодой Купаловский театр, носивший тогда название Первого Белорусского государственного драматического театра, ставил спектакль «Катерина Жерносек» по пьесе Михася Климковича. Режиссер Константин Санников углядел Броварскую на тюзовской сцене и понял: именно она нужна ему на роль Ядвиги! Евстигней Мирович, сам стоявший у истоков Купаловского вместе с Флорианом Ждановичем, благословил Броварскую — как оказалось, на всю дальнейшую жизнь: в этом театре она прослужила до самых последних дней.
Великая Отечественная война на несколько лет прервала этот путь. 22 июня 1941‑го купаловцы были на гастролях в родной для Броварской Одессе. «Я что-то читала, и в это время по радио прозвучало выступление Молотова. Боже мой, а рядом никого нет! Стефания Станюта, с которой мы вместе жили, ушла на утренний спектакль. Не понимая толком, что произошло и чем это все грозит, я только почувствовала, что случилось что-то страшное, и бегом помчалась в театр...» Вскоре актеры узнали, что Минск, где у всех остались семьи и близкие, бомбили и связь потеряна. У Броварской в покинутой столице республики оставались мать и муж со своим сыном от первого брака, которого она приняла как родного. Уже потом выяснилось, что Гантман с сыном шли пешком в направлении Борисова вместе с труппой МХАТа, бывшего на гастролях. В Одессе же купаловцы были мобилизованы помогать в госпиталях, куда непрерывно подвозили раненых, до тех пор, пока не появится возможность выбраться в Москву. Уезжали они последним эшелоном, бросив декорации, взяв в багаж только национальные белорусские костюмы. И на всех перегонах и станциях выпрыгивали из вагонов с криком: «Едет белорусский театр!.. Кто знает, что произошло в Минске?!»

В роли Юленьки в комедии А. Островского «Доходное место». 1953 г. Броварской повезло: в Москве она встретилась с мужем и пасынком. Купаловцы ехали в эвакуацию в Томск, а Оскара Гантмана назначили в Ашхабад. Конечно, она поехала с ним. Год провела там, не зная, что с матерью, оставшейся в оккупации, бесконечно слушая сводки с фронтов. «Услышав, что в Москве активно формируются фронтовые театры, я покинула Ашхабад. Мне казалось, что без меня Верховный Главнокомандующий не справится со своими заданиями. В то суровое время многие актеры стремились на передовую. Вероятно, в этом и ощущается внутренняя природа нашей профессии: «Когда гремят пушки — музы не могут молчать». С конца 1942 года Броварская репетировала вместе с маленьким фронтовым театром «Огонек», организованным под крылом популярного одноименного журнала, а в 1943‑м началась их походная жизнь на линии Украинского фронта. Вместе с армией театр наступал и отступал, сценой артистам служили лесные поляны, часто выступления прерывались фразой «Все в укрытие!», случалось им на грузовичке миновать минные поля, попадать под артобстрел и в окружение... Все искупалось ощущением важности, нужности своего дела: «Зритель на фронте — особый зритель. Мы испытывали доброжелательное отношение к нам от рядового до генерала. Они настолько были внимательны, настолько счастливы, настолько благодарны, что невозможно было передать то полетное ощущение радости, которое охватывало и нас, артистов, после каждого концерта».
В Минск Зинаида Броварская после всех скитаний вернулась только в 1950 году, направили ее в Русский театр (НАДТ им. Горького), но актриса твердо решила: начинала с Купаловского, там и продолжит. С первых же дней ее назначили ведущей в спектакле «Паўлiнка», на этой сцене она сыграла свыше 100 ролей. Мать в «Зацюканым апостале» Андрея Макаенка, царица Клея в постановке «Лиса и виноград» по пьесе Гильерме Фигейредо, Зиночка Зелкина в «Хто смяецца апошнiм» Кондрата Крапивы, Юленька в «Доходном месте» Александра Островского, ибсеновская Нора, Бэгбик в спектакле «Што той салдат, што гэты» по Бертольту Брехту — первая постановка легендарного Валерия Раевского... Любимой ролью была Эржи в спектакле Бориса Эрина «Игра с кошкой» по известной трагикомедии венгерского писателя Иштвана Эркеня — с ней Броварская привезла из Венгрии Гран-при международного театрального фестиваля. В «Смехе лангусты», поставленном Геннадием Давыдько, актриса играла другую величайшую звезду подмосток — Сару Бернар...

Зинаида Броварская в роли фрау фон Кауниц в кинофильме «Часы остановились в полночь». 1958 г. В 1959‑м случилась трагедия — 12‑летний сын Броварской погиб под колесами грузовика. Театр был готов отменить вечерний спектакль, но... актриса вышла на сцену в роли царицы Клеи. Кто-то за спиной фыркал, обвиняя ее в бесчувственности, — а это была попытка забить чувства работой, чтобы не скатиться в безумие. И много позже, в 85 лет, практически лишившись зрения, она добиралась в театр едва ли не на ощупь — и выходила на сцену в «Паўлiнцы» и «Поминальной молитве». «Наша профессия — трепетное дело, нужно плакать живыми горячими слезами, нужно смеяться, широко открыв свое сердце, нужно войти в эту жизнь и принять ее всеми нервными клетками , — говорила Броварская. — Актер — особенный человек. Он выходит на сцену, являясь творцом и творением одновременно. Гаснет свет... Начинается исповедь самых сокровенных и тайных мыслей его героя, начинается излучение души. Театр — это прежде всего актер. Какими бы интересными и насыщенными ни были репетиции, но... открывается занавес, и именно актер остается один на один со зрителем. Он несет не только свое отношение к проблеме спектакля, но и свое сердце, свой мир. Я никогда не поверю, что кипучее борение страстей человеческих, которым дышат лучшие спектакли, станет когда-либо неинтересно зрителю».


Народные артисты БССР Зинаида Броварская и Мария Захаревич в спектакле по пьесе болгарского писателя В. Петрова «Театр — любовь моя». 1983 г. Взгляд с экрана Зинаида Броварская много работала на радио и телевидении, а также снималась в кино
Первой ролью актрисы на экране стала Зина Зелкина в фильме «Кто смеется последним?» Владимира Корш-Саблина. А после роли жены гауляйтера Кубе в картине Николая Фигуровского «Часы остановились в полночь» на Броварскую нередко с неприязнью косились соседи и прохожие — такова была плата за убедительную актерскую игру. Сыграла она и императрицу Александру Федоровну в телефильме «Крах», и другие, менее известные роли.

«Актерская работа — писание на песке. Почти ничего не остается, кроме пожелтевших фотографий и логически правильно выстроенных скуповатых рецензий. А бывает, что и их нет... Сколько ярких красок и оригинальных находок рождается и умирает во время спектакля вместе с нашим героем. Поэтому с таким нетерпением актер, выходя на сцену, ожидает понимания сегодня и сейчас. Завтра будут уже другие спектакли...»




