Y si lloras, entonces vives lágrimas... A los 110 años del artista popular de la BSSR Zinaida Brovarskaya

". Tienes que amar a la gente y al público. Y cuando te entregues con todo tu corazón a tu profesión, tolerarás todo, dijo el Artista Popular de la BSSR, estrella del Teatro Kupalovsky Zinaida Brovarskaya. Aquellos que la conocían recuerdan la belleza con enormes ojos marrones, la actriz de una magnífica escuela, inteligente, amable, que tenía el rango creativo más amplio. En el escenario del teatro. Yankee Kupala jugó muchos papeles, a nuestra felicidad, todavía hay algunas películas - una lástima, menos de lo que podría ser! - permitiéndote mirar a través del tiempo y al menos parcialmente apreciar este extraordinario talento.

Dibujo de Oleg KARPOVICH, no nací aquí. No recuerdo ninguna montaña o arroyos calientes, pero recuerdo el cuidado del Mar Negro y la pequeña estación “Odessa-Dachnaya”, donde la familia de un ferroviario nació el 31 de agosto de 1916, dijo Zinaida Ivanovna Brovarskaya en sus memorias. Los padres que lograron perder a dos niños que murieron por enfermedades (antes de la vacunación universal contra la difteria y la fiebre escarlata seguían siendo muy, muy lejos), cuidaban al único niño sobreviviente lo mejor que podían. Su padre, que trabajaba como jefe de la estación, se distinguía por un aspecto brillante, era una persona encantadora y tranquila, su madre adoraba la música y el teatro, cantaba perfectamente y tocaba el piano, escribía poemas, hablaba varios idiomas. Las impresiones de los niños de Zinaida Brovarskaya - madre en el piano, la música mágica, las lágrimas... Su deseo de convertirse en artista se debió a esto. Desde la infancia, disfruta de la realización – leer poesía o cantar en vacaciones.

Para darle a su hija una educación decente, los padres se mudaron a Odessa. La actriz recordó sus años de infancia: Crecí una chica muy curiosa, energética y activa. A veces incluso “escuela”, pero siempre indiferente a todo lo que me rodeaba. Muchos me llamaron “Zinka-buzoterka”, pero sin embargo, me gradué de la escuela Odessa No. 39 sobre “bueno”. Al final de sus estudios, ella sabía lo que quería: sólo al teatro, ¡sólo al escenario! No había ninguna institución educativa correspondiente en Odessa, y Brovarskaya corrió un riesgo, escribió GITIS en Moscú. Recibí una invitación para venir con documentos. El padre (los padres en ese momento ya estaban divorciados) cogió su cabeza, lamentando que todos los actores están hambrientos y la hija eventualmente pedir un centavo en los patios. ¡Otra cosa es una escuela culinaria! Madre recogió secretamente Zinaida en el camino, dando una cosa valiosa - una manta, que debe ser vendida en Moscú, si usted no tiene éxito y necesitará dinero para un boleto de retorno.

En el papel de Clay en la comedia G. Figueiredo “Fox y uvas”. 1957 "1933 ... GITIS. El Instituto de Arte de Teatro en Malokislovsk Lane (ahora este carril tiene un nombre chic - Sobinovsky). No. 4. Edificio amarillo cuadrado en la parte posterior del patio. Detrás de las grandes ventanas del segundo piso hay una etapa de entrenamiento que recuerda en diferentes momentos Tarkhanov, Kachalov, Zavadsky, Popov... Algunos se convirtieron en maestros, realizaron actividades de actuación y dirección, otros fueron invitados de los estudiantes, recordó Brovarskaya. Ella logró entrar. Tan pronto como vio su nombre en las listas, el estrechlave se apresuró a la Oficina Principal de Correos, donde repulsó un telegrama a su madre: “Mamá, no estoy vendiendo una manta”. Estaba inscrito. Besando y abrazando. Tu Zina. Y luego en el camino de regreso, de repente se asustó de que todo le parecía un error, ella se apresuró al instituto - y, viendo su nombre de nuevo en las listas de inscripción, se sentó en los pasos de las escaleras y gritó con emoción y felicidad: "Todas las contradicciones internas mezcladas con su propia imperfección, con experiencias, con alegrías, con una premonición de algo inmenso que podía esperar por mí delante - todo esto mezclado en mi alma tranquila y silencio.

Estudió con los grandes – Mikhail Tarkhanov, Nikolai Plotnikov, que ellos mismos eran magníficos actores y sentaron las bases de la pedagogía teatral soviética. Su curso fue mostrado a Konstantin Stanislavsky, que estaba interesado en los éxitos de los jóvenes. Después de graduarse de GITIS, Zinaida Brovarskaya, junto con su esposo, Oscar Gantman (un nativo de Cherven), fue a Minsk: “Oskar Abramovich se graduó de la facultad del director de GITIS y fue nombrado para el puesto de director del teatro de ópera en Belarús, y fui asignado al Teatro Young Spectator, que fue entonces dirigido por Yevstigne Afinogenovich Mir.”.

Sin embargo, no se quedó en el Teatro Juvenil por mucho tiempo, jugando sólo un par de roles - Tsarevna-Swan en el "Tsar Saltan" de Pushkin y Tonya Tumanov en la producción "Cómo se endureció el acero" (y tenía una futura leyenda del escenario soviético Mark Fradkin, que aún no había cambiado completamente a la creatividad musical).

En 1937, el joven Teatro Kupalovsky, llamado el Primer Teatro Drama Estatal de Belarús, organizó la obra Katerina Zhernosek basada en la obra de Mihas Klimkovich. El director Konstantin Sannikov vio a Brovarskaya en la etapa Tuzov y se dio cuenta de que la necesitaba para el papel de Yadwiga! Evstignei Mirovich, que él mismo estaba en los orígenes de Kupalovsky junto con Florian Zhdanovich, bendecido Brovary - como resultó, por el resto de su vida: sirvió en este teatro hasta los últimos días.

La Gran Guerra Patriótica interrumpió este camino durante varios años. El 22 de junio de 1941, los nadadores estaban de gira en Odessa, nativo de Brovary. Estaba leyendo algo, y Molotov estaba hablando en la radio. ¡Dios mío, no hay nadie! Stefania Stanyuta, con quien vivíamos juntos, fue a la presentación de la mañana. No realmente entender lo que pasó y lo que todo esto amenaza, sólo sentí que algo terrible había pasado, y corrió al teatro. Pronto, los actores aprendieron que Minsk, donde todos tenían familias y seres queridos, fue bombardeado y se perdió la comunicación. En la capital abandonada de la república, Brovarskaya tenía una madre y un marido con su hijo de su primer matrimonio, que ella aceptó como nativa. Más tarde resultó que Gantman y su hijo estaban caminando en dirección a Borisov junto con la tropa del Teatro de Arte de Moscú, que estaba de gira. En Odessa, los Kumalovitas fueron movilizados para ayudar en los hospitales, donde los heridos fueron constantemente tomados, hasta que apareció la oportunidad de salir a Moscú. Dejaron el último echelon, dejando el paisaje, tomando sólo trajes nacionales belarusos en su equipaje. Y en todas las etapas y estaciones saltó de los coches gritando: “¡Viene el teatro belaruso!” ¿Quién sabe qué pasó en Minnesota

En el papel de Yulenka en la comedia A. Ostrovsky “Lugar profesional”. 1953 Brovarskaya tuvo suerte: en Moscú conoció a su esposo y hijastro. Los Kupalovitas fueron evacuados a Tomsk, y Oscar Gantman fue nombrado a Ashgabat. Por supuesto que se fue con él. Pasó un año allí, sin saber qué hacer con su madre, que permaneció en la ocupación, escuchando sin fin los informes de los frentes. Habiendo oído que los teatros de primera línea se están formando activamente en Moscú, dejé Ashgabat. Me pareció que sin mí, el Comandante Supremo en Jefe no se ocuparía de sus tareas. En esos tiempos difíciles, muchos actores buscaban la vanguardia. Tal vez esta es la naturaleza interior de nuestra profesión: “Cuando las armas truenan, las musas no pueden permanecer en silencio”. Desde finales de 1942, Brovarskaya ensayó junto con un pequeño teatro de primera línea "Ogonek", organizado bajo el ala de una revista popular del mismo nombre, y en 1943 su vida de campaña comenzó en el frente ucraniano. Junto con el ejército, el teatro avanzado y retrocedido, los placeres forestales sirvieron como escenario para los artistas, a menudo las actuaciones fueron interrumpidas por la frase “Todo a refugio!”, les sucedió en un camión para pasar campos de minas, caer bajo fuego de artillería y estar rodeado... Todo fue bañado en un sentido de importancia, la necesidad de su trabajo: “El espectador en el frente es un espectador especial”. Nos trataron amablemente de privado a general. Ellos estaban tan atentos, tan felices, tan agradecidos, que era imposible transmitir ese sentido volador de alegría que nos cubrió, los artistas, después de cada concierto.

Zinaida Brovarskaya regresó a Minsk después de todos los vagabundos sólo en 1950, la envió al Teatro Ruso (NADT de George), pero la actriz decidió firmemente: comenzó con Kupalovsky, allí y continuará. Desde los primeros días fue nombrada la líder en el juego "Pahlinka", en esta etapa jugó más de 100 roles. La madre en el “Zatsyukan Apostal” de Andrei Makaenka, Reina Clay en la producción de “Fox y Uvas” basado en el juego de Guilherme Figueiredo, Zinochka Zelkin en “Hto Smyaztsa Aposhnim” de Kondrat Krapiva, Yulenka en “A Profitable Place” de Alexander Ostrovsky, Ibsenov Bagska El papel favorito de Herzhi fue en el juego de Boris Erin “El juego con el gato” basado en la famosa trágica de la escritora húngara Istvan Erken – con su Brovarskaya traído de Hungría el Gran Premio del festival de teatro internacional. En “La risa de Langusta”, protagonizada por Gennady Davydko, la actriz jugó otra gran estrella del escenario – Sarah Bernard.

Zinaida Brovarskaya como Frau von Kaunitz en el reloj parado en medianoche. 1958. En 1959 se produjo una tragedia: el hijo de 12 años, Brovarskaya, murió bajo las ruedas de un camión. El teatro estaba listo para cancelar el rendimiento de la noche, pero... la actriz llegó al escenario en el papel de la reina Clay. Alguien se roncó detrás de ella, acusándola de insensibilidad, y esto fue un intento de llenar sentimientos de trabajo, para no caer en la locura. Y mucho más tarde, a la edad de 85 años, casi ciega, llegó al teatro casi al tacto - y salió al escenario en "Palintsy" y "Rezo memorial". “Nuestra profesión es un negocio de temblor, necesitas llorar con lágrimas vivas, necesitas reírte, abrir tu corazón de ancho, necesitas entrar en esta vida y aceptarla con todas las células nerviosas”, dijo. - El actor es un hombre especial. Él es el creador y el creador al mismo tiempo. Las luces saldrán... La confesión de los pensamientos más secretos y secretos de su héroe comienza, la radiación del alma comienza. El teatro es principalmente un actor. No importa lo interesante y rico que sean los ensayos, pero ... la cortina se abre, y es el actor que permanece solo con el público. No sólo lleva su actitud al problema de la obra, sino también su corazón, su mundo. Nunca creeré que la lucha incipiente de las pasiones humanas, que respira las mejores performances, se vuelva ininteresante para el espectador”.

Artistas populares de la BSSR Zinaida Brovarskaya y Maria Zakharevich en la obra basada en la obra del escritor búlgaro V. Petrov “Theater es mi amor”. 1983 Zinaida Brovarskaya trabajó mucho en la radio y la televisión, y también protagonizó películas

El primer papel de la actriz en la pantalla fue Zina Zelkina en la película ¿Quién ríe por última vez? Vladimir Korsch-Sablin. Y después del papel de la esposa de Gauleiter Kube en la imagen de Nikolai Figurovsky “El reloj se detuvo a medianoche” en Brovarskaya a menudo con la hostilidad de los vecinos y los transeúntes – tal fue el pago por la actuación convincente. También jugó a la emperatriz Alexandra Fedorovna en la película de televisión The Collapse, y otros papeles menos conocidos.

“Actuar es escribir en la arena. Casi no queda nada, excepto las fotos amarillas y lógicamente correctamente construidas críticas picantes. Y a veces ni siquiera existen... Cuántos colores brillantes y hallazgos originales nacen y mueren durante el rendimiento con nuestro héroe. Por lo tanto, con tal impaciencia, el actor, en el escenario, espera entender hoy y ahora. Habrá otros espectáculos mañana