Zum ersten Mal in Russland klang die beste Oper Haydn

Vor kurzem konzentriert sich das GAKOR-Team (Akademisches Staatskammerorchester, Art Director Philip Chizhevsky) auf alte Musik und ihre authentische Aufführung - daher die interessante Komposition des Orchesters (dieses Mal unter Beteiligung von Hammerklavir) mit einem bizarren Klang für den Hörer des 21. Jahrhunderts. Im Jahr seines 70-jährigen Jubiläums präsentiert es der Öffentlichkeit seltene Schönheitskompositionen, die die Namen und Werke halb vergessener Komponisten wiederbeleben, zu denen helle ausländische Meister eingeladen sind.

Zur Uraufführung von „Armida von Josef Haydn kam der ungarische Dirigent György Vashhegyi in die Hauptstadt. Der Maestro stammt aus den Orten, an denen der Komponist einst lebte und arbeitete (zu Haydns Zeiten gab es ein einziges Land Österreich-Ungarn, der Komponist diente mehr als ein Jahrzehnt lang mit Prinz Esterhazy, dessen Schloss in Ungarn lag), vielleicht hat dies das Schicksal des Dirigenten bestimmt, der das Opernerbe des berühmten Österreichers seit mehr als 20 Jahren populär macht.

Im Allgemeinen ist es hier zunächst interessant, dass Haydns Oper auf der Bühne der heimischen Musiktheater ein seltenes Phänomen ist, das zum Beispiel nicht über seine Oratorien und noch mehr über Symphonien gesagt werden kann, von denen es in der kreativen Biographie des Komponisten 104 gibt. Es ist auch überraschend, dass Haydn selbst Armidou als seine beste Oper betrachtete, und zu seinen Lebzeiten erfreute sich die Komposition einer schrecklichen Popularität in der Öffentlichkeit. Nur Esterhazy spielte es 54 Mal, und wie oft wurde es im heutigen Bratislava (damals in Presburg, der Hauptstadt des Königreichs Ungarn), in Wien und sogar in Turin gespielt. Und dann wurde Haydns Geschichte über die Zauberin irgendwie vergessen. In Europa wurde Armida erst 1978 in Erinnerung gerufen, als der Dirigent Antal Dorati Armida mit dem berühmten Jesse Norman aufnahm, und Armida kam erst jetzt nach Russland.

Das Bild der Zauberin, das viele Komponisten, darunter Monteverdi, Lully, Händel, Rossini und andere, auf der Hauptstadtbühne liebten, verkörperte Vasilisa Berzhanskaya, in deren Arsenal dies übrigens nicht die erste "Armida" ist. Die Konzertaufführung der Oper impliziert das Fehlen von Landschaften, Kostümen und Spezialeffekten, aber wir dürfen nicht vergessen, dass Haydn der Autor von atemberaubenden Oratorien ist, darunter "Erschaffung der Welt" und "Saisons", deren Schönheit und Details atemberaubend sind. Der Komponist war ein Meister dieses Genres und wusste, wie man die Aufmerksamkeit des Zuhörers auf sich zog.

Apropos Techniken des Komponisten. In jenen Tagen war die Oper seria (Genre der ernsten Oper) populär, wo Arien und Rezitative wie in einem Konzert abwechselten. Der Komponist, der von dieser Tradition abgeht, verfügt frei über musikalisches Material, sättigt es mit farbenfrohen und dramatischen Ensemblenummern mit sanften Übergängen ineinander, und Solonummern bereichern sich mit Details, die nur virtuosen Darstellern gehorchen.

Die Oper möchte man natürlich in der Bühneninkarnation auf der Theaterbühne sehen und wieder kennenlernen, aber die Spitzenmusik des Komponisten wird ohne Szenografie fesseln, und die Stimmen der großartigen Solisten werden die Fantasie des Zuhörers mit allem, was man braucht, vollenden, aber alle Aufmerksamkeit wird von den Leidenschaften absorbiert, die zwischen Liebenden und leidenschaftlichen Helden auftreten, die aus Torquato Tassos Lehrbuchgedicht "Befreites Jerusalem" kamen. Darüber hinaus erweist sich die alte Geschichte, die oft mit den Noten der Tragödie serviert wird, Haydn als klassisch optimistisch.