Sobre la base de la universidad de teatro abrirá cursos de periodismo "MK" bajo la dirección de Pavel Gusev
“Pike” o “Schepka”, así como GITIS, Moscú Art Theatre School-Studio – el “golden cinco” de las universidades de teatro de Moscú, entre las cuales el rumor a menudo no menciona una posición

Era posible mover la “fiera y famosa” en el pedestal porque el Instituto profesa principios y enfoques honestos para la enseñanza. Transparencia de los planes de estudio, enfoque creativo para estudiar, admisión sin “blat”, una facultad única. Y también hay una cantidad útil de aventurismo, porque el progreso es impensable sin experimento.
Observador "MK", visitando varias instituciones educativas, en Mositi coaled comfortable and almost homely atmosphere. Todos los estudiantes de contra-cross saludaron, el rector a su manera pidió a los reparadores que no hicieran ruido mientras la entrevista estaba pasando. Luego salió un gran actor, una estrella del Teatro Maly y el Artista Popular de la Federación Rusa Valery Afanasyev en el pasillo. Corrió a través del currículum de su taller y dijo, “Bueno, voy a ir a jugar Churchill...”
- Dmitry Valentinovich, ¿cuáles son las características distintivas de su universidad?
No voy a ser original cuando digo que la gente decide todo. En Mositi enseñamos y llevamos a cabo talleres de 35 artistas honrados y populares de la Federación de Rusia. ¡No hay tal personal docente en ninguna universidad estatal de teatro, en ningún lugar! Los tiempos no son fáciles, e incluso las universidades líderes sacan a la gente del exterior. No. (Andrey Sokolov, Yevgeny Gerasimov, Yevgeny Steblov, Mark Rozovsky, Alexander Pashutin, Gedeminas Taranda, Maria Golubkina, Yana Poplavskaya y otras estrellas lideran sus talleres y clases en IIT.)
También es muy importante que tengamos tanto las direcciones masivas de la educación como las personalizadas. El arte interino, la coreografía van en grupos ordinarios. Pero hay cosas exclusivas, direcciones, como productor de teatro, industria creativa, dirección de teatro, medios de comunicación, etc. Es algo que no puede ser estudiado en un amplio público, y no debería ser, no hay necesidad. Querían abrir un departamento de críticos literarios, pero fracasaron, pocas aplicaciones. Hay poca comprensión de por qué se necesita esa crítica.
Pero es obvio para mí que tales especialistas, tal acompañamiento es necesario para el trabajo del actor y el teatro, es su apoyo y promoción. El periodismo es lo mismo.
- "El periodismo moderno" - no será una especialidad durante 4-6 años o "sólo cursos"?
De hecho, se trata de un DPO (educación adicional) sobre la base de la educación superior ya disponible para una persona. Tendemos a tomar estos pasos a un lado y experimentar. Además de “Modern Journalism”, estamos abriendo otro set para “Creative Industries”, el jefe allí será el Director para el Desarrollo de Negocios de MTS con Gela Romanovsky. Esto parece ser una historia económica, pero para el desarrollo del teatro es ahora muy necesario. Por primera vez, hemos reclutado un equipo de tareas del teatro del ejército ruso, ahora, los chicos están siendo liberados. 26 personas no significa que vayan a llegar. Pero los chicos aprenden y ganan experiencia en el teatro de actuación, e incluso en un teatro como Tsatra. En general, surgen muchas ideas y planes, pero no puedo tomarlas inmediatamente y aplicarlas por nada. Como rector, estoy limitado por las decisiones del Consejo Científico del Instituto. No todos reclaman innovación. Pero nosotros, por otro lado, no tenemos un poderoso fundador para dictar nada y corrientes directas de dinero estatal. Todo es igual.
¿Qué más te distingue de las escuelas de teatro estatales?
- Ese es mi tema favorito. Para comenzar, según el Ministerio de Educación y Ciencia, en Moscú ya el 57% de las universidades privadas. Pero incluso las universidades del presupuesto son en parte comerciales debido a departamentos basados en tarifas. En el teatro 20 personas se ocupan del presupuesto y 25 de la capacitación pagada. Y los precios son más altos que los nuestros. ¿Por qué cobran? Si tenemos maestros – figuras teatrales, profesionales, y el programa es más rico, y todo es transparente en los programas y la admisión. Sí, es autosuficiencia. No entiendo realmente dónde las universidades estatales gastan dinero si todas sus necesidades están cubiertas por el fundador y el estado. Pero lo es, razonando. Y lo que es fundamental para mí es que Mosithi nos está aplicando para el talento, para una competencia creativa. Y ahí, ya sabes. Blat, conexiones, historia dinástica...
Ahora IA en educación se está desarrollando, digitalización. ¿Usas este equipo?
El teatro comenzó a utilizar la inteligencia artificial en la videografía del escenario, modelos gráficos virtuales del escenario y paisaje. Y en la iluminación, los efectos de iluminación son muy utilizados. Allí, si todo está correctamente programado, entonces una persona ya no es necesaria.
Soy escéptico de la charla que los actores pronto estarán fuera de las películas, y los avatares jugarán. Y los robots empezarán a salir en el escenario. No veo señal ni razón para esto. Al actuar, es imposible reemplazar a una persona, y sólo un maestro puede enseñar arte, de persona a persona. Alguien que lleva mucho tiempo en el teatro. El teatro es un fenómeno único que AI no es reemplazado. Aunque el robot fue llevado recientemente al escenario en “Lenkom”, el juego “Rehearsal of the Orchestra” de Vladimir Pankov. Pero no como héroe de la obra, sino como símbolo, una alegoría de los tiempos venideros.
El curso del periodismo moderno bajo la dirección del editor en jefe del periódico “Moskovsky Komsomolets” Pavel Nikolaevich Gusev, MosITI reclutado el 15 de octubre. El resultado de la formación será las propias investigaciones periodísticas de los estudiantes, columnas del autor en el periódico o proyectos multimedia, que se publicarán sobre los recursos de la editorial Moskovsky Komsomolets con la marca: “Curso de Periodismo Moderno de MK”. El término "periodismo moderno" es de 1 año.



