“Eustigeny”: en el teatro en Clean Ponds celebró el centenario de su artista principal

En el vestíbulo del "Contemporario" no empujará. Los profesionales del teatro son los contemporáneos de Evstigneev, que trabajaron con él desde el principio - la actriz Lyudmila Krylova, ex administradora jefe Galina Lishtvanova, así como Mikhail Shvydkoy, Leonid Yarmolnik, el Strizhenovs - Alexander y Ekaterina, varios directores de los teatros de la capital. La hija de Evstigneev Masha, actriz del teatro, pero el hijo de Denis no es visible. Sobre los admiradores del talento del artista, en su mayoría de edad media, y nada que decir – rápidamente llenaron las filas del anfiteatro, balcón.

La directora de actuación nocturna Marina Brusnikina, un maestro de tales producciones, comenzó inesperadamente. El micrófono fue abordado por una chica con un vestido ligero en el suelo y con una espalda abierta. Pelo oscuro suave con una partición recta y tomada en un paquete, se parecía a una bailarina. Y se paró como una bailarina - espaldas rectas, desplegándose fácilmente hermosos hombros. Habló con una voz bien formada.

- De la última entrevista de Evgeny Alexandrovich Evstigneev. “Se dice que la naturaleza descansa sobre los niños. En mi caso, por suerte, sucedió lo contrario. Tengo un hijo y una hija adulta: mi hijo Denis ya es un conocido camarógrafo, incluso recibido “Nika”, y mi hija Masha es actriz en el teatro “Contemporario”. ¿Hay nietos? Le preguntaron, y respondió: No, los niños están haciendo peor con este caso. Yevgeny Alexandrovich no sabía que iba a tener una nieta, y yo soy Sophia Evstigneeva.

El pasillo gastó y golpeó, y Sonya, la hija de Masha, dijo que su abuelo nunca la había visto, no sabía que se convirtió en actriz del Teatro de Arte de Chejov Moscú. “Nunca he visto a mi abuelo en mi vida, y sólo lo conozco de películas y historias de otras personas. Nos pareció que hoy, en su aniversario, estaría muy contento si todo aquí fuera tan hermoso”.

Este último es la frase clave para la noche - "hermoso". El diseño de la escena, hecho en un estilo minimalista (artista Nikolai Simonov), se asemejó a algunos café de Moscú de los años 60: diez bolas blancas de luz con luz caliente sobre una larga mesa, diez jóvenes artistas también se sentaron detrás de ella. En el portal izquierdo, una pequeña composición está ligeramente oculta en las profundidades, tocando algo no bravura, con fanfare, ajustando la ocasión, pero una fácil en el estilo del jazz. Y esto se adaptó a la imagen del artista: tocó tambores en el club de Nizhny Novgorod, mientras que todavía siendo (¡atención!) un cerrajero en una fábrica local y donde luego entró en la escuela técnica del teatro. Además, tocó la guitarra - y no sólo romances, sino las obras de Liszt y tocó un poco en el piano. Y en el escenario era el rey de la improvisación. Esto se habló mucho en la noche, recordando desde el escenario y la pantalla historias divertidas que ocurrieron en diferentes años en actuaciones y ensayos.

Los jóvenes artistas hablaron, como Sonya, que no conocía a Evstigneev, la mayoría de los cuales fueron llevados a la tropa por Galina Volchek, un artista a largo plazo del teatro y su primera esposa. Hablaron en nombre de los que acaban de trabajar con Evstigneev: Efremov, Gaft, Volchek, Tabakov, Kazakov, Kashpur. Este último compartió con él en el dormitorio una habitación de tres metros en Vladimir, donde el artista certificado Evstigneev fue distribuido en el drama local. “En una pequeña mesa de noche tuvimos una pequeña radio y escuchamos música durante largos períodos de tiempo por la noche. Zhenya era musical en todo, incluso en la intonación del discurso.

El relevo de recuerdos pasó de un contemporáneo Evstigneev a otro, la profesión fue reemplazada por la vida personal y regresó a la profesión, dibujando la imagen del héroe y el tiempo que muchos ahora no saben. Efremov (Ilya Lykov): "Era el dolor de cabeza de mi director principal" y al mismo tiempo la mayor felicidad. El perro y Evstigneev no pueden ser superados - estas dos criaturas en el escenario no saben cómo mentir en absoluto. Pero trabajar con él como director fue un desastre. Pasé dos horas hablando del subtexto social de la obra, del significado profundo, y Zhenya está sentado en algún lugar de la esquina, mirando su zapato. Luego me levanta los ojos tristes y me dice: “Oleg, dime de dónde vengo”. Y lo que me duele mucho como director es que cuando viene al escenario hace exactamente lo que he estado mirando durante dos horas con ojos ardientes.

Galina Volchek (Dasha Belousova): En mi vida de repente había un graduado desempleado de la escuela de arte de Moscú de origen pueblo. Vestido en un traje púrpura de Boston para el crecimiento y con un clavo largo en su dedo pequeño. Así es como Zhenya vino a nuestra casa. La niñera de su apariencia comentó: "¿Y no se avergüenza de andar calvo?" Desearía tener un sombrero encendido. Pero entonces todo el mundo lo amaba. Y cuando ya no estábamos viviendo juntos, y Zhenya vino a nuestra casa sólo como invitado, la niñera siempre lo admiraba y le pidió que arreglara el hierro, luego el espelet en el marco de la ventana.

Después del divorcio, mantuvieron buenas relaciones, y fue Galina Volchek quien preparó la madre de Sonia - Masha - al instituto de teatro.

Mikhail Kazakov (Semyon Shomin) recordó cómo a menudo se reunieron como estudiantes en su casa, donde el anciano - Zhenya Evstigneev - cantó a la guitarra, y el padre de Mikhail, un famoso escritor después, dijo: "Este Zhenka es el más talentoso de ustedes.".

En la pantalla, Oleg Basilashvili, este es su curso en la Escuela de Estudios de Arte de Moscú inmediatamente durante el tercer año fue aceptado por Evstigneev: “El fino, largo con una cara pálida y hombre casi calvo, con grandes ojos”. Y su traje estaba tan dilapidado que parecía desmoronarse. Pero inmediatamente le puse mi corazón. Cuando todo el mundo hacía bocetos, él, como nosotros, hacía todo bien, pero al mismo tiempo se sumaba a sus características de carácter. No pude evitar improvisar y no hacernos reír: en clases de baile, cuando el coreógrafo se apartó, “Una mujer en ropa interior familiar larga (y simplemente no teníamos otros) en el polonaise, fingió que tenía un hueso de pierna”.

Las personas propias participaron en el juego Leonid Yarmolnik - un socio en el cine, Alexei Guskov - un estudiante de Evstigneev. Leonid Isakovych trajo a la noche un raro tiro de la televisión de la parodia "El juego de detectives" de 1981, en la que persuadió a Evstigneev a jugar un inspector, y él era un sargento. Su disparo conjunto paró "Seventeen Moments of Spring", una escena sin palabras donde Stirlitz conoció a su esposa en un café. El profesor Evstigneev gracioso mostró a Alexei Guskov.

A pie de las famosas películas - el jefe del campo pionero de "Welcome o los forasteros están prohibidos", el contador-snatcher de la imagen del museo de "Old Robbers", y por supuesto, "Ten cuidado con el coche", donde el director del teatro amateur ofrece "to swing at William our Shakespeare". La tercera esposa de Irina Civina con recuerdos de sus últimos días antes de la operación, que tuvo lugar en Londres.

Y aquí llegaron los viejos Mkhatovets Stanislav Lyubshin. Grey, guapo, con un palo, pero apenas se inclinó en él cuando estaba frente al micrófono. Cambiará el tono juguetón de la noche

- Sasha Kalyagin me llamó y dijo que Efremov ofreció a su esposa para retirarse. Y Zhenya en este momento tuvo que subir al tren después de la obra e ir al rodaje de la famosa película, donde interpretó a un profesor (Profesor Pleishner, “Seventeen Moments of Spring” – M. R.). No sabía qué le iba a pasar en el tren”.

Stanislav Andreevich recordó cómo el artista experimentó tal acto de su director favorito, por el que dejó el “Contemporario” para el Teatro de Arte de Moscú. A medida que fueron abordados por rusos de Australia, los nacidos en una familia de inmigrantes le pidieron a Lyubshin y Evstigneev entradas para Ivanov, donde los artistas tocaron. Son 16 entradas, sin darse cuenta de que no puedes llegar allí. Los artistas pudieron estar de acuerdo con el administrador sólo unos ocho, y luego los emigrantes enviaron a sus hijos allí para escuchar el hermoso discurso ruso y ver a los artistas recreados.

Lyubshin recordó el juego “Deaf”, donde Evstigneev jugó un hombre terrible, “derecho de vida” y brutalmente, como en verdad, golpeó al héroe Lyubshin. Quería escuchar y escuchar, y no dejó el momento. El artista se preparó para diseccionar algo, pero de repente un joven artista se acercó a él y, avergonzadamente apologándose, rozando, ofreció dejar el escenario. Hay más que decir.

Ojalá no hubiera hecho eso. El cuarto, y fue oído, shrank, hizo un sonido de indignación y confusión al mismo tiempo - ¿cómo puede ser esto? Al honor del artista, Lyubshin no se explicó a un colega, y después de un minuto, se dirigió a las últimas palabras del cielo y dejó el escenario. Había una pausa torpe. Y estaba claro que lo mejor de las intenciones quería acortar la noche, que ya estaba atrasada, pero resultó feo. Para alguien, esa delicia fue una molestia que afectó la percepción de la noche del aniversario, y para alguien, esa noche fue simplemente estropeada. El humor trató de suavizar con el champán, sirviéndolo directamente al pasillo y no en la final, pero sirviendo sólo plantó el ritmo de acción.

El final parecía ser la estepa de estudiantes de la Escuela Tabakov a la canción francesa sobre una abeja en el calor del verano de la película “Winter Evening in Gagra”, y la orquesta de bateristas Evstigneev. Incluso el desvío de baile de Sonya Evstigneeva, bella y sexualmente movido a la música. Pero el final era diferente: Sonya, sentada en una silla, hizo preguntas importantes a su abuelo invisible y recibió respuestas de cinco artistas que alternadamente tomaron el lugar alrededor de ella. Las respuestas no eran ficticias: así es como su brillante abuelo respondió a reporteros en diferentes momentos.