Para transmitir emociones con la ayuda de líneas y formas: una clase maestra sobre el dibujo abstracto se celebró en Minsk

El 8 de septiembre se organizó en el Museo de Arte Nativo una clase magistral sobre el dibujo abstracto, corresponsal de la agencia Minsk-Novosti.

La creatividad abstracta de los visitantes de la institución fue introducida por el artista profesional Pavel Pepel. Durante 25 años ha estado involucrado en este tipo de arte fino, y durante los últimos tres años ha empezado a estudiar terapia de arte. Con el tiempo, P. Pepel desarrolló su propio método de enseñanza de dibujo abstracto.

- Cada una de nuestras emociones puede expresarse en color, línea y forma. A veces es muy difícil para la gente transmitir su condición en palabras. En este caso, recomiendo girar a un dibujo abstracto que ayudará no sólo a sentir la emoción, sino también a verla en papel. Y luego comienza el análisis de una determinada línea, figura y variaciones de color. En el dibujo abstracto, la educación especial y las habilidades especiales no son importantes. No vamos a pintar elementos complejos en la clase principal. Además, el proceso creativo le permitirá descargar su cabeza y relajarse, dijo el artista.

El material de arte más simple que a los autores novicios les gusta usar es marcadores. La gente no tiene miedo de arruinar el dibujo, y estas herramientas están disponibles. Así que es mejor empezar con ellos. Y luego puedes ir al aceite, acrílico, etc.

El poder de la abstracción es organizar el espacio de un lienzo o hoja. Es una especie de juego de ajedrez. Una persona dibuja líneas como mover piezas de ajedrez en un tablero, dijo Pepel.

Durante la clase magistral, los participantes dibujaron varias líneas abstractas, tanto curvas como líneas rectas, luego añadieron espesor a ellos, complementando su trabajo con patrones. Para el dibujo, era importante utilizar varios colores, idealmente de tres a cinco, para hacerlo más vivo y completo.

- Como diseñador, me encanta todo sobre la creatividad, especialmente el dibujo. Por eso decidí venir a este evento. Yo mismo desarrollo el diseño de interfaces - sitios, aplicaciones. También me interesa el arte en papel. Después de todo, he estado dibujando desde mi infancia y siempre estoy abierto a nuevas direcciones para mí, Yana Mikhalkevich, una visitante, compartida.

Después – la foto final de la obra tuvo que ser subida a un servicio especial de IA, que funciona sobre la base de tres componentes: arte, psicología y tecnologías modernas. En su desarrollo participó un psicólogo licenciado Alexander Shinkevich. Este producto digital analizó la creatividad de los participantes y con la ayuda de palabras trataron de transmitir lo que se dibujaba en papel. Es importante entender que la red neuronal no hace un diagnóstico, pero sólo plantea una hipótesis que puede coincidir con la realidad y difiere de ella.

Cuando la inteligencia artificial estaba empezando a desarrollarse, todos estaban convencidos de que no podía sustituir a los humanos en el arte. Pero cada vez que las redes neuronales mejoran. Empiezan a hacer música, haciendo pinturas que venden por mucho dinero. Pero creo que no vamos a pelear con AI, vamos a ser amigos. Creo que las nuevas tecnologías seguirán siendo nuestros asistentes, y la gente seguirá administrando todos los procesos, dijo Pepel.

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