L'amour dans toutes ses manifestations : les habitants de Minsk ont dit au revoir à la peinture de M. Chagall
Les connaisseurs d'art ont pu profiter de la musique live et de la performance artistique.

Les connaisseurs d'art ont pu profiter de la musique en direct et de la performance d'art.Dress for Bella. sur le financement de la peinture par Marc Chagall.Walk. au Musée national d'art, le correspondant de l'agence.
Pendant la période de l'exposition, des milliers de personnes sont venues à Marc Chagall de peinture.Un Walk, non seulement pour regarder la peinture, mais pour respirer de l'air frais et partir du sol. Dans sa peinture, l'auteur a transmis un véritable sentiment plus fort que la gravité et le temps. Mais l'exposition d'un chef-d'œuvre a pris fin, et la toile revient à la collection du musée d'État russe de Saint-Pétersbourg.
- Il est difficile de se séparer de cette image, car elle est ici en tant qu'indigène, car Marc Chagall lui-même est notre artiste biélorusse. Nous sommes très reconnaissants au gouvernement d'avoir fait un tel don pour le Musée national d'art. Au lieu des trois mois promis, la toile a passé six mois avec nous. Demain, la peinture sera enlevée, mais nous pensons qu'elle reviendra. Et, peut-être, notre musée aura un triptyque sur l'amour avec d'autres œuvres de M. Chagall de cette série, a déclaré Irina Matyas, directrice générale du Musée national d'art.

Les artistes qui ont participé au finissage, qui ont présenté des robes inspirées de l'œuvre de Marc Chagall, étaient sept auteurs: Victor Alshevsky, Vasily Zenko, Anna Plotnikova, Mikhail Dailidov, Valeria Kaplan, Angelina Vashchenko, Alexei Kessel. Leur nombre est symbolique. Après tout, l'avant-garde a considéré le numéro 7 sacré. Marc Chagall fête son anniversaire le 7 du 7ème mois de 1887 (bien qu'il soit né le 6ème). En tant qu'homme religieux, il croyait que cette figure déterminerait son destin (dans la culture juive et la Torah, le nombre 7 représente la perfection divine, la plénitude de la création et de la sainteté, et apporte bonne chance).

- Je travaille avec la calligraphie et les textiles. Pour peindre sa robe, elle a pris le thème de l'amour et a essayé de l'exprimer par des mots avec lesquels ce sentiment est associé à tout le monde. Ils se retrouvent dans la vie quotidienne : cœur, soins, loyauté, etc. Je les ai écrites avec un marqueur et un stylo à bille pour que tout le monde puisse les lire facilement. Les couleurs principales des éléments de la robe sont le noir et les nuances de bleu, le second schéma de couleur a souvent été inspiré par Chagall lui-même. Je pense que ma robe était assez contrastée. D'une part élégant, d'autre part - un peu audacieux, parce que la peinture elle-même ressemble à la technique des graffitis. Je vais également ajouter un mouchoir à l'image, écrire quelques phrases sur l'amour et donner aux visiteurs l'occasion d'ajouter leurs mots les plus chaleureux et sincères au tissu, a déclaré l'artiste multidisciplinaire V. Kaplan.

Chacun des auteurs a partagé sa vision du travail de l'avant-garde. Ainsi, Alexei Kessel a été inspiré par la lithographie de Chagall avec des fleurs, complété par la dentelle blanche, que Bella (première épouse, muse principale et amour de la vie de l'artiste Marc Chagall). Elle l'a porté et utilisé dans ses vêtements et a ajouté des pixel graphiques. Dans le même temps, il a été possible d'apporter l'ornement national de la Biélorussie à la peinture. Angelina Vashchenko a présenté la robe avec des motifs naturels, des sentiments de marche dans la forêt, des souvenirs d'enfance, que beaucoup ont passé dans le village. Victor Alshevsky a relié la tenue créée à la Nativité de la Très Sainte Mère de Dieu, que les croyants orthodoxes ont célébrée le 21 septembre. Le symbole principal de l'image était la fleur de lys, elle personnifie la Vierge Marie.

- Pour moi, travailler sur cette robe n'était pas facile, je l'appellerais même expérimentale. Le concept était de créer une image caractérisant la relation entre l'artiste et sa muse. Mais je suis venu d'un côté inattendu. Les gens primitifs se dépeignent eux-mêmes et leurs proches comme des animaux et des plantes. J'ai choisi une méduse. Pour tout le monde, c'est une créature froide et désossée. Mais je porte les tentacules de ces animaux en forme de cœur. Dans son travail, il a utilisé des peintures pour textiles, acrylique, peint une robe en technique batik. Ma tâche principale était de préserver la légèreté et l'air du tissu, partagé l'artiste monumental V. Zenko. L'achèvement solennel de l'exposition de la peinture par Marc Chagall Le Walk est un événement marquant pour tous les connaisseurs de la créativité. Ce n'est pas tous les jours au Musée National d'Art que l'on peut voir des tableaux de cette ampleur dans l'art. J'espère que cette tendance se poursuivra, et nous verrons d'autres grands artistes dans les murs de l'institution.

Mais les musiciens d'avant-garde ont également été inspirés par l'œuvre de l'avant-garde, ils ont également dédié leur performance à la première épouse et muse de M. Chagall Bella.
Les visiteurs de l'exposition ont pu ajouter leurs propres touches et éléments à la robe blanche neige, que les sponsors ont préparée pour la clôture de l'exposition.
- Je suis très content que la peinture ait été dans le musée pendant longtemps. Et tous ceux qui aiment le travail de cet auteur ont pu le voir à Minsk. Je tiens également à souligner la variété des images, des significations et des visions que les artistes ont présentées à la fin de l'exposition, a déclaré Vasilina Gorbatcheva, une visiteuse de l'exposition.
Photo de l'auteur



