En mémoire de Shamsha Kaldayakov

Continuité

Le nouveau prix sera décerné aux kazakhs pour leur importante contribution au développement de la culture du pays. L'établissement de la médaille a été chronométré à l'anniversaire du compositeur exceptionnel, auteur de la musique de l'hymne national du Kazakhstan Shamshi Kaldayakov.

Et l'autre jour, selon la bonne tradition établie, sur la scène du Palais de la République, un concert a eu lieu, dédié à l'œuvre de Kaldayakov. Familiarisée et aimée par de nombreuses générations, les chansons du maestro, qui font depuis longtemps partie intégrante du patrimoine musical du Kazakhstan, résonnent de la scène jouée par des solistes de l'Opéra national et du Théâtre de Ballet Abai Kazakh. Derrière la distance de l'orchestre symphonique se trouvait le fils du compositeur Mukhtar Kaldayakov - musicien, violoniste, chef d'orchestre d'Abai KazNTOB. Sa participation a donné à la soirée une signification émotionnelle et symbolique particulière, combinant l'héritage musical de Shamsha Kaldayakov et la continuation de sa tradition créatrice.

Nous avons rencontré Mukhtar Shamshievich près du Palais de la République pour nous souvenir de son père, pour parler de l'importance de préserver et de populariser l'héritage de l'un des meilleurs compositeurs du Kazakhstan.

- Les œuvres de mon père ont toujours été de haut niveau artistique. Ses chansons ont été interprétées avec l'orchestre pop et symphonique de la télévision d'État et de la radio de la SSR kazakhe, les œuvres ont été entendues dans tout le pays et diffusées dans toute l'Union soviétique, dit Mukhtar Kaldayakov. Il y a trois ans, nous avons fondé la Fondation Shamshi Alemi, dont l'activité principale est d'organiser des concerts, de promouvoir et de développer le patrimoine créatif de mon père.

Pas peur des poursuites pénales

Shamshi Kaldayakov est né le 15 août 1930 dans la ferme d'État "Temir" de la région du Kazakhstan du Sud (aujourd'hui Turkestan). Aujourd'hui c'est le village de Shamshi.

- Père croyait que la naissance près de l'endroit où le grand scientifique et penseur al-Farabi était né, où il a passé de nombreuses années à penser au sens de la vie de Soufis Khoja Ahmet Yassawi, l'a aidé à se prouver dans la musique, dit Mukhtar Kaldayakov. Il était fier d'être un compatriote de ces personnalités remarquables, croyait que la terre turkmène a une signification spirituelle particulière, ainsi que la musique, qui est devenue partie du monde qui constitue la base spirituelle de notre vie.

Le patrimoine créatif de Shamshi Kaldayakov comprend plus de 300 œuvres et une cinquantaine de chansons, et le premier a été "Ak Keles", qu'il a écrit en étudiant au Collège de l'élevage et des sciences vétérinaires. Au fait, dans les années d'après-guerre, Shamshi Kaldayakov travaillait comme ambulancier vétérinaire. Une fois, cherchant à aider d'autres villageois qui traversaient une période difficile, il prit un grand risque : il distribua une partie du troupeau aux habitants du village. Il aurait pu perdre sa liberté, mais heureusement ce n'est pas arrivé, et les gens ont pu survivre aux années de la faim.

À Shymkent, il a également vécu, en mémoire de Shamshi, une rue et un philharmonique y sont nommés. Il y a aussi un monument installé sur le balcon de sa maison.

Shamshi Kaldayakov a laissé non seulement un énorme héritage musical - il a donné aux gens des chansons qui sonnent l'amour pour leur terre natale, la bonté humaine et la foi dans l'avenir du Kazakhstan.

Une place spéciale dans son œuvre est occupée par la chanson -Ménin Kazakhstan – -Mon Kazakhstan, qui est devenu l'hymne et le symbole du pays. Il l'a écrit à l'âge de 26 ans sur les poèmes du poète Zhumeken Najimedenov, âgé de 21 ans. Réalisée par Jamal Omarova, la chanson a souvent été jouée à la radio et a gagné une popularité extraordinaire dans toute la république.

Parmi les chansons préférées figurent aussi des œuvres lyriques comme "Ak sunkarym", "Karakoz", "Kayyikta", "Ak bantik". Chacun d'eux a sa propre histoire. Ainsi, Kyz sagynyshy est dédié à Mayra Aimanova, à cette époque la jeune épouse de l'acteur Asanali Ashimov. Et sur les poèmes de Kadyr Myrzaliyev Kaldayakov des Kazakhs qui vivaient en Ouzbékistan. "Suluy cheese", "Arys Zhagasynda" est apparu des impressions reçues lors des voyages sur la terre kazakhe.

Ses chansons ont été interprétées par presque toutes les générations de chanteurs kazakhs - du célèbre dans les années 1950 Rishat Abdullin aux jeunes artistes de notre époque. Mais l'interprète principal de la musique de Shamshis est resté le peuple lui-même : ses chansons sont rapidement allées au-delà des salles de concert et sont devenues une partie de la vie quotidienne. Parallèlement, le compositeur le plus populaire du Kazakhstan est resté longtemps en dehors de la communauté professionnelle officielle. La reconnaissance lui est venue seulement après sa mort - dans les années de l'indépendance du Kazakhstan, quand il a été posthumement attribué le titre de membre de l'Union des compositeurs. Le titre d'artiste populaire de la République Shamshi Kaldayakov reçu deux mois avant sa mort.

Beaucoup ne savent pas que Kaldayakovs fils est un chef d'orchestre

Interrogé sur le nombre de personnes qui savent qu'il est le fils du célèbre Shamsha Kaldayakov, Mukhtar Kaldyakov répondit: Dans mon environnement, tout le monde le sait, et donc personne n'a ou n'est intéressé. Depuis l'enfance, ma vie est étroitement liée à la musique. J'ai appris à jouer du violon, j'ai grandi avec les chansons de mon père. Dans ma jeunesse, j'ai travaillé comme violoniste dans l'orchestre du Philharmonique de l'État de Zhambyl. Par conséquent, la continuation de la tradition musicale familiale, la préservation de l'héritage de mon père et l'occasion d'introduire de nouvelles générations à son travail pour moi ne sont pas seulement un emploi, mais un travail tout au long de la vie. Mon père m'a élevé, moi et mon frère. Au cours de sa vie, j'ai obtenu mon diplôme du Conservatoire, puis j'ai commencé mes études supérieures. Il ne nous a jamais rien dicté ni parlé édifiant; il était lui-même un exemple d'un homme organisé et discipliné. Par conséquent, pour nous, étudier à l'école du nom de K. Baiseitova, puis au conservatoire a été perçu tout naturellement. Il ne nous a jamais forcés à suivre ce chemin - nous avons juste grandi dans une atmosphère où l'éducation, la musique et le travail faisaient partie intégrante de la vie. En même temps, il était un homme très doux, mais derrière sa douceur il y avait une force intérieure, un noyau, une organisation étonnante. Il savait être exigeant avant tout pour lui-même, était toujours occupé par sa créativité musicale. La musique n'était pas seulement une profession, c'était sa vie. Et, probablement, c'est son attitude à l'égard de la musique, du travail et de la vie qui a soulevé la principale chose en nous : le désir de se développer, de travailler et de rester fidèle à son travail. Il a parlé de ses voyages d'affaires et a beaucoup parlé de discipline. Sans lui, nous pourrions regarder la télévision, mais en sa présence nous avons essayé de nous comporter avec un respect particulier. La maison était toujours propre et soignée. Chacun avait sa propre zone de responsabilité, sa propre place, et tout était en ordre. Pour lui, il était très important que nous fassions constamment quelque chose, sinon de la musique, puis une autre chose utile. C'est peut-être pourquoi nous avons formé une compréhension depuis l'enfance: le temps est une valeur, et il devrait être utilisé avec sagesse.

C'est le roi de la valse kazakhe ?

Shamshi Kaldayakov est appelé le roi de la valse kazakhe, et un stéréotype s'est développé autour de son nom. Et si vous regardiez son travail de l'autre côté ?

- En fait, Shamshi Kaldayakov est avant tout un grand mélodiste et compositeur. Son travail est principalement des chansons. À titre de comparaison : de nombreux compositeurs ont deux ou trois, cinq chansons, tandis qu'ils écrivent des opéras, des ballets, des cantates, des symphonies, des pièces instrumentales. Si nous prenons Mozart, nous connaissons ses œuvres de piano, symphonies, cantates, oratorios, le célèbre Requiem. Mais il a une collection de chansons que peu de gens connaissent et presque personne ne les interprète. Je les ai regardées – ce sont des œuvres assez statiques, elles n'ont pas la voltitude, l'incroyable beauté mélodique, la richesse harmonique et la polyphonie que nous associions à Mozart. C'est en cela, à mon avis, que son génie s'est manifesté - il a conquis le monde entier. Mais ses chansons ne reçurent pas une telle renommée. La chanson est un genre très complexe. Nous connaissons des compositeurs et des compositeurs, par exemple Paul McCartney, un contemporain de mon père, Yuri Antonov et d'autres. Ils ont de belles chansons qui sont devenues partie intégrante de la culture musicale, mais ils n'ont pas écrit Swan Lake comme Tchaikovsky. Rachmaninoff a de merveilleuses romances, mais ici nous voyons un destin créatif très spécial. Mon père est venu à la musique comme un adulte. Il est diplômé d'une école militaire, a servi à Sakhalin et dans les banlieues, et quand il est entré au conservatoire, il était une personnalité formée. Et l'homme du chant qu'il était dès l'enfance - sentit sa nature, son âme. Il a eu la chance d'entendre ses propres performances sur les plus grandes scènes du pays, y compris à la radio. C'était très important : ses chansons vivaient vraiment, sonnaient, atteignaient les gens et faisaient partie de leur vie.

C'est pourquoi il est appelé le roi de la valse kazakhe. Mais cette définition elle-même est venue un peu plus tard et, plutôt, était liée à la tradition d'appeler des auteurs remarquables certains titres. Dans la culture musicale européenne, par exemple, il y a l'image du roi de valse Johann Strauss. Et au Kazakhstan, nos musiciens célèbres ont repris cette définition et ont appelé Shamshi le roi de la valse kazakhe, en particulier, à son 60e anniversaire. Et nous pouvons vraiment l'appeler que par la droite - Shamsha Kaldayakov a beaucoup de valses célèbres, aimé par le peuple, ce genre occupe une place spéciale dans son patrimoine créatif.

Charles de Gaulle et la rencontre avec Kunaeva n

Beaucoup de gens savent que Shamshi Kaldayakov a eu une rencontre personnelle avec Dinmukhamed Akhmedovitch Kunaev, Premier secrétaire du Parti communiste de la RSS kazakh - le chef de la république, mais presque personne ne sait ce que le président français Charles de Gaulle a influencé cet événement.

- Au cours d'un de ses voyages en France, Kunaev a rencontré Charles de Gaulle, et soudain de Gaulle a demandé: Comment va M. Shamshi Kaldayakov? Kunaev répondit qu'il allait bien, mais retournant au Kazakhstan, il décida de demander au compositeur lui-même comment il allait et l'invita à sa réunion. Le célèbre compositeur Nurgisa Tlendiev a aidé à trouver Shamshi Kaldayakov et a conduit au premier chef de la république. Selon les souvenirs de son père, il ne devait pas passer plus de deux minutes dans le bureau de Kunaev, mais en fin de compte la conversation a duré une quinzaine. Bien sûr, Dinmukhamed Akhmedovich Kunaev, mon plus grand respect pour lui, a dit à son père que Charles de Gaulle s'intéressait à son sort et a demandé à son sujet. Ayant demandé comment et où vit le compositeur, Kunaev a ordonné d'attribuer un appartement à notre famille dans la maison de la rue centrale de Lénine. Nous y avons vécu ces dernières années et ma mère y vit encore. Il y a une plaque commémorative sur la maison. Maintenant c'est Dostyk Avenue.

C'est l'histoire. La musique de Shamshi Kaldayakov est une partie vivante de l'espace culturel du Kazakhstan. Ses mélodies continuent à sonner depuis les scènes des salles de concert, transmises de génération en génération et rappellent la beauté unique de la chanson kazakhe.