Hinter dem Bildschirm des Bewusstseins eines anderen: Wie Meister des Pinsels ihre Träume auf die Leinwand übertragen haben

Träume sind eine interessante Sache, denn wie sehr unsere Visionen seltsam, interessant oder beängstigend sein können. Aber sie alle haben ihre eigenen. Und dank der Kunst können Sie hinter den Bildschirm des Bewusstseins eines anderen schauen.

In der Kunst gibt es viele Gemälde, die den Schlaf als Symbol oder mystische Inspiration verwenden. Wo ein Traum durch Mythen dargestellt oder auf ein Bild einer schlafenden Person gemalt wird, um zum Beispiel einen Zustand der Ruhe und Verletzlichkeit zu vermitteln. Aber was ist mit den Gemälden, in denen die Künstler beschlossen, ihre Träume einzufangen?

Fitz Henry Lane, ein amerikanischer Meeresmaler, dessen Landschaften der Meere und Ozeane mit ihrer Fertigkeit und Weichheit der Farben verblüffen, malte 1862 das Gemälde Dream Painting. In seinem Brief beschrieb der Künstler die Geschichte der Entstehung des Gemäldes. Im Herbst, in seinem Traum, sah er ein reich ausgestattetes Zimmer, an dessen Wand ein Bild hing. Für Fitz Henry Lane hatte es eine große Wirkung: Es war schön für ihn und hatte eine herrliche und brillante Farbe. In seiner Malerei versuchte er genau zu vermitteln, was er in seinem Traum sah. Ihm zufolge gelang es ihm, alle Details genau zu vermitteln, aber alle Verzierungen der Farbe zu zeigen, war nicht möglich. Trotzdem kann der Traum sogar eine schwache Vorstellung davon geben, was er in seinem Traum sah. Die Einzigartigkeit dieses Bildes ist, dass es das einzige Werk des Künstlers ist, das eine imaginäre Handlung hat. Alle anderen Arbeiten hatten eine bestimmte Geographie und genau alle Häfen und Ufer vermittelt. Trotz der erhabenen Beschreibung des Gemäldes in seinem Brief hat das Gemälde selbst ein erschreckenderes Aussehen. Es ist leer und leblos: Es gibt keine Menschen, das Schiff wird an der Wüstenküste verlassen und zerstört. Im Hintergrund kann man eine starke Brandung sehen, die vor einem mächtigen Sturm war, er war es, der das Schiff zerstörte und dann seinen Körper zu Boden brachte.

Aufmerksamkeit verdient auch das Aquarellwerk des deutschen Künstlers Albrecht Dürer „Vision eines Traums (Vision) von 1525. Die Arbeit selbst ist in zwei Teile unterteilt: Visual und Text. Die Zeichnung selbst sieht mehr wie eine Skizze als ein fertiges Werk aus und hebt sich von anderen klassischen Werken der Zeit ab. Bei der Arbeit kann man sehen, wie eine riesige Wassersäule auf den Boden fällt und wie Duschstrahlen links und rechts davon fallen. Im zweiten Teil, im Text, liegt die Hauptsache. Dort beschrieb der Künstler genau nicht nur die Schlafzeit, sondern auch die Entfernung zum Epizentrum der Katastrophe, das heißt zum Zusammenbruch des Pols, und seine Emotionen aus dieser Vision. Er wachte vor Angst auf, sein Körper zitterte und er konnte sich lange Zeit nicht erholen. Albrecht Dürer sah das Wasser vom Himmel verschütten, wie es die ganze Erde mit unglaublichem Lärm und Gebrüll überflutete. Das ist es, was er in seiner Arbeit dargestellt hat.