За ширмой чужого сознания: как мастера кисти переносили на холст свои сновидения

Сновидения — интересная вещь, ведь насколько наши видения могут быть странными, интересными или наоборот пугающими. Но ведь у каждого они свои. А благодаря искусству можно заглянуть за ширму чужого сознания.

В искусстве много картин, что используют сон как символ или же мистическое вдохновение. Где сон изображается через мифы или же пишут на картине спящего человека, чтобы передать, например, состояние покоя и уязвимости. Но что насчёт картин, где художники решили запечатлеть свои сновидения?

Фиц Генри Лейн, американский художник-маринист, чьи пейзажи морей и океанов поражают своим мастерством и мягкостью красок, в 1862 году написал картину «Сновидение» (Dream Painting). В своём письме художник описал историю создания картины. Осенью во сне он увидел богато обставленную комнату, на стене которой висела картина. Для Фиц Генри Лейна она возымела огромный эффект: она была для него прекрасной, и имела великолепный и блистательный колорит. На своей картине он постарался в точности передать то, что увидел во сне. По его словам, он сумел передать все детали точно, но показать все прикрасы колорита было не возможно. Но даже так «Сновидение» способно дать хотя бы слабое представление о том, что он увидел в своём сне. Уникальность этой картины в том, что это единственная работа художника, что имеет воображаемый сюжет. Все остальные работы имели определённую географию и в точности передавали все гавани и берега. Несмотря на возвышенное описание картины в своём письме, сама картина имеет более пугающий вид. Она пустая и безжизненная: людей нет, корабль заброшен и разрушен на пустынном побережье. На заднем фоне видно сильный прибой, что до этого был мощным штормом, именно он и погубил судно, а за тем вынес на землю его корпус.

Внимания достойна так же акварельная работа немецкого художника Альбрехта Дюрера «Видение сна» (Видение) 1525 года. Сама работа делится на две части: визуальную и текстовую. Сам рисунок больше похож на эскиз, чем на законченное произведение, выделяясь на фоне других классических произведений того времени. На работе видно, как на землю падает огромный столб воды, и как слева и справа от него падают струи ливня. Во второй части, в тексте, кроется главное. Там художник в точности описывал не только время сна, но и расстояние до эпицентра катастрофы, то есть до крушения столба, и свои эмоции от этого видения. Он проснулся в ужасе, тело его дрожало и он долго не мог прийти в себя. Альбрехт Дюрер видел, как вода пролилась с небес, как затопила всю землю с невероятным шумом и грохотом. Именно это он изобразил в своей работе.