Wie in Petrosawodsk das Theater in einen Koffer
Um ehrlich zu sein, als wir anfingen, hatten wir keine tragbaren Szenen oder Erfahrungen mit solchen Reisen
Um ehrlich zu sein, als wir anfingen, hatten wir keine tragbare Szene oder Erfahrung solcher Reisen. Es gab eine Idee und ein Team, das sich wirklich darum kümmerte. Heute, nach sieben Reisen, einem Festival und hunderten dankbaren Augen, können wir sagen: "Scene in a Suitcase" ist nicht nur ein Titel. Es ist eine Möglichkeit, das Theater dorthin zu bringen, wo es wartet.
Wie hat alles angefangen
Das Projekt wurde vom gesamten Team geschrieben, und es gab keine "Haupt" und "Sekundär" - jeder investierte in die Anwendung und Seele und das Verständnis, wer und warum es benötigt wird. Oksana Anatolievna Konopleva, eine College-Lehrerin, und Angelina Aleksandrovna Stankevich, eine Beraterin des Direktors für Bildung, brachten pädagogisches Flair und Wissen über das Studentenumfeld mit. Nadezhda Vasilievna und ich sind seit dem ersten Tag Teil dieser Arbeit: Ich war für die organisatorische und finanzielle Logik des Projekts verantwortlich, sie war für die Elterngemeinschaft verantwortlich, dafür, dass die Stimme der Familie gehört wurde. Für uns war das keine formale Anwendung, sondern eine gemeinsame Sache, in die wirklich alle investiert haben.
Die Produktion wurde von den College-Lehrern Alexei Shalaev und Alexander Aniskin übernommen. Sie waren es, die Chekhovs Biographie in eine Live-Action verwandelten - Chekhov. Die Performance führte den Betrachter durch das gesamte Leben des Schriftstellers: Kindheit, Jugend, Zeit am Institut, erste Geschichten, Theaterstücke. Und durch dieses Leben – durch Chekhovs Ironie und Chekhovs Traurigkeit – wurde der Hauptappell gehört: Verliere nicht den Mut. Denn Chekhov selbst scheint daran festgehalten zu haben, als es schwierig war.
Das Projekt wurde von Studenten des 4. Jahrgangs der Spezialität "Soziale und kulturelle Aktivität" umgesetzt. Für sie war es keine Lernaufgabe, sondern eine echte Praxis: ein Drehbuch schreiben, Proben durchführen, Kostüme und Landschaften durchdenken, Requisiten sammeln und dann zum Betrachter gehen. Und nicht nur rausgehen, sondern den Betrachter glauben machen.
Der Koffer, der zur Bühne wurde
Das wichtigste Ergebnis des Projekts sind tragbare Geräte. Das Projekt „Scene in a Suitcase“ wird mit dem Geldpreis der „Knowledge“-Gesellschaft umgesetzt. Wir danken der Gesellschaft "Knowledge" aufrichtig für die Durchführung des Wettbewerbs der Elterngemeinschaften - dank dieser Unterstützung haben wir leichte und akustische Geräte erworben, die in Koffer passen und sich überall auf der Bühne entfalten: im Schulbüro, im Erholungszentrum für Kinder, in der Versammlungshalle der Pension. Es ist nicht nur bequem - es verändert die Qualität der Produktionen. Zuvor „essen Veranstaltungsorte ohne Ausrüstung die visuelle Ästhetik der Produktion, veränderten den emotionalen Ton, verzerrten den Charakter der Figuren. Jetzt bringen wir Licht und Ton mit, und das Stück klingt genau so, wie der Regisseur es beabsichtigt hat.
Der Weg zum Betrachter
Wir haben alle geplanten Reisen durchgeführt – sieben Shows in sozialen Einrichtungen von Karelien. Die ersten waren die Stationen des psychoneurologischen Internats „Cheremushki. Weiter – Internat No21, Petrosawodsk Internat für Veteranen, das Zentrum für die Unterstützung von Kindern "Hoffnung" in Petrosawodsk und Kondopoga, Internat No23. Unsere Zuschauer sind Kinder ohne elterliche Fürsorge, Kinder mit Behinderungen, ältere Menschen. Für einige von ihnen war es wirklich die erste Erfahrung von Live-Theater-Action, für andere - ein weiteres Treffen mit dem Theater, aber in jedem Fall wurde es ein wichtiger Teil ihres Lebens. Schließlich hat nicht jeder die Möglichkeit, ins Theater zu kommen, aber hier kam das Theater selbst zu ihnen - in den üblichen Mauern, ohne Tickets, ohne Gebühren und ohne einen langen Weg. Und dieses Gefühl von "das Theater kam zu uns" war für viele das wertvollste.
Bewertungen von Zuschauern unterschiedlichen Alters sind für uns zu einer separaten Wärmequelle geworden. Kinder aus Hilfszentren und Internatsschulen kamen nach der Aufführung auf die Künstler zu, fragten, wie die Bühne gestaltet sei, baten, die Requisiten zu zeigen. Die Teenager sagten, es sei lustig und "echt" statt "wie in einem Lehrbuch". Ältere Zuschauer im Internat für Veteranen dankten für die vertrauten Intonationen und dafür, dass sie zu ihnen kamen, nicht zu vergessen. Lehrer und Angestellte von Institutionen stellten fest, dass sich nach solchen Treffen die Stimmung der Kinder ändert, Interesse am Lesen und Theater auftritt. Für uns sind diese Antworten nicht nur Feedback, sondern die Bestätigung, dass das Theater für jeden, unabhängig von Alter und Lebensumständen, wirklich nah und verständlich sein kann.
Eltern in der Nähe
Die Elterngemeinschaft ist eine zuverlässige Unterstützung für das Projekt geworden. Eltern halfen bei der Vorbereitung, begleiteten Studenten unterwegs, nahmen an der Organisation von Vorführungen teil – jemand in der Rolle einer Eskorte, jemand half mit Requisiten und Kostümen, jemand war gerade zur richtigen Zeit da. Wir wollten diese Beteiligung nicht in Zahlen messen: Noch wichtiger ist, dass das Projekt den Eltern die Möglichkeit gab, die kreativen Ergebnisse von Kindern auf der Bühne zu sehen, um die Besonderheiten der College-Ausbildung und die körperlichen und emotionalen Belastungen, die die Schüler erleben, besser zu verstehen. Und für Kinder aus Bezirken ist eine solche Unterstützung besonders wertvoll - das Theater erweitert den kulturellen Horizont, entwickelt emotionale Intelligenz und Geschmack, und Eltern spüren es.
Das Projekt endete mit einem Familientheaterfestival am 14. November. Für die Teilnehmer organisierten wir nicht nur ein kreatives Programm, sondern auch einen pädagogischen Teil sowie ein Mittagessen. Die Teilnehmer waren 100 Kinder aus Theatergruppen der Republik Karelien. Insgesamt nahmen mehr als 450 Personen an dem Projekt teil: 30 Studenten, 60 Eltern, 240 Zuschauer aus sozialen Einrichtungen sowie alle, die zum Festival kamen.
Was es für das Team und die Studenten bedeutete
Für uns war das Team des Projekts „Scene in a Suitcase nicht nur eine realisierte Anwendung, sondern eine lebendige Erfahrung, die sich in uns sehr verändert hat. Wir sahen, wie sich eine auf Papier geschriebene Idee in Licht, Klang, Kostüme und die Augen des Publikums verwandelte. Wir haben gelernt, mit Partnern zu verhandeln, Logistik aufzubauen, schnell auf Veränderungen zu reagieren und die Qualität unter allen Bedingungen zu halten.
Für Schüler des 4. Jahrgangs war es eine echte Berufsschule. Sie spielten nicht nur auf der Bühne – sie waren verantwortlich für die Requisiten, für die Installation und Demontage der Ausrüstung, für die Aufführung auf einem unbekannten Gelände. Sie sahen, dass ihre Arbeit nicht für die Bewertung war, sondern für einen echten Zuschauer, der wartete und glaubte. Es ist eine Erfahrung, die Sie in einem Publikum nicht bekommen können: Es gibt Ihnen Vertrauen, Verantwortung und Verständnis, warum Sie diesen Beruf gewählt haben. Viele von ihnen fühlten, dass sie keine Studenten waren, sondern Künstler und Organisatoren, und dies wurde ein Punkt des beruflichen Wachstums für sie.
Es gab eine ungeplante, aber angenehme Wendung: Auf Initiative des Teams organisierten wir eine zusätzliche Show des Stücks direkt im College für das Lehr- und Studentenpersonal. Dies ermöglichte es, die Produktion einem breiteren Publikum vorzustellen, Feedback von Kollegen und Studenten zu erhalten und die Bühnenlösung noch einmal unter den Bedingungen des internen Veranstaltungsortes zu testen. Tatsächlich war dies eine zusätzliche Präsentation des Projekts und erhöhte die Beteiligung der Bildungsgemeinschaft.
Was kommt als nächstes
Jetzt, da wir die Ausrüstung und die neuen Partnerschaften haben, können wir diese Dinge dauerhaft tun. Darüber hinaus planen wir, die Liste der Spezialitäten zu erweitern: Wenn jetzt Studenten der Spezialität "Soziale und kulturelle Aktivitäten" an den Shows teilnehmen, können wir in Zukunft Studenten der choreografischen, ethno-künstlerischen und theatralischen Kreativität gewinnen. Die neue Ausrüstung wird im Allgemeinen die Qualität der Shows verbessern.
Und vor allem denken wir, dass die Replikation unserer Erfahrung eine großartige Geschichte ist. "Scene in a Suitcase" bewies, dass Theater in jedes Haus kommen kann. Alles, was Sie tun müssen, ist, ein Team zusammenzustellen und die Bühne in einen Koffer zu stecken. Wir danken allen, die bei uns waren: Schüler, Eltern, Partner, Zuschauer.
