Comment à Petrozavodsk a mis le théâtre dans une valise

Pour être honnête, quand nous avons commencé, nous n'avions pas une scène portable ou expérience de tels voyages. Il y avait une idée et une équipe qui s'en souciait vraiment. Aujourd'hui, après sept voyages, un festival et des centaines d'yeux reconnaissants, nous pouvons dire: "Scène dans une valise" n'est pas seulement un titre. C'est un moyen d'obtenir le théâtre où il attend.

Comment ça a commencé

Le projet a été écrit par toute l'équipe, et il n'y avait pas de "main" et de "secondaire" – chacun a investi dans l'application et l'âme, et la compréhension de qui et pourquoi il est nécessaire. Oksana Anatolevna Konopleva, enseignante au collège, et Angelina Aleksandrovna Stankevich, conseillère auprès du directeur de l'éducation, ont apporté une touche pédagogique et une connaissance de l'environnement étudiant. Nadezhda Vasilievna et moi faisons partie de ce travail depuis le premier jour : j'étais responsable de la logique organisationnelle et financière du projet, elle était responsable de la communauté des parents, de faire entendre la voix de la famille. Pour nous, ce n'était pas une demande formelle, mais une cause commune, dans laquelle tout le monde a vraiment investi.

La production a été reprise par les professeurs Alexei Shalaev et Alexander Aniskin. Ce sont eux qui ont transformé la biographie de Tchekhov en une action vivante – Tchekhov. La représentation a attiré le spectateur tout au long de la vie de l'écrivain : enfance, jeunesse, temps à l'institut, premières histoires, pièces de théâtre. Et à travers cette vie – à travers l'ironie de Tchekhov et la tristesse de Tchekhov – l'appel principal a été entendu: Ne perdez pas de cœur. Parce que Tchekhov lui-même semble avoir tenu à cela quand c'était difficile.

Le projet a été mis en œuvre par les étudiants de la 4ème année de la spécialité . Pour eux, ce n'était pas une tâche d'apprentissage, mais une pratique réelle: écrire un script, effectuer des répétitions, réfléchir à travers des costumes et des décors, collectionner des accessoires, puis aller avec le spectateur. Et pas seulement sortir, mais faire croire au spectateur.

La valise qui est devenue la scène

La principale conclusion du projet est l'équipement portable. Le projet "Scène dans une Valise" est mis en œuvre en utilisant le prix en espèces de la société "Connaissance". Nous remercions sincèrement la société "Connaissance" d'avoir tenu la compétition des communautés parents - grâce à ce soutien nous avons acquis des équipements légers et sonores qui s'intègrent dans les valises et se déroule sur scène n'importe où: dans le bureau de l'école, dans le centre de loisirs pour enfants, dans la salle de réunion de l'internat. Il n'est pas seulement pratique - il change la qualité des productions. Auparavant, les lieux sans équipement ----l'esthétique visuelle de la production, a changé le ton émotionnel, a déformé le caractère des personnages. Maintenant nous apportons la lumière et le son avec nous, et la pièce sonne exactement comme le réalisateur le voulait.

La route vers le spectateur

Nous avons organisé tous les voyages prévus – sept spectacles dans les institutions sociales de Carélie. Les premiers furent les pupilles de l'internat psychoneurologique. Suivant – pensionnat No21, pensionnat Petrozavodsk pour anciens combattants, le centre pour aider les enfants -Hope- à Petrozavodsk et Kondopoga, pensionnat No23. Nos téléspectateurs sont des enfants privés de soins parentaux, des enfants handicapés, des personnes âgées. Pour certains d'entre eux, c'était vraiment la première expérience de l'action théâtrale en direct, pour d'autres – une autre rencontre avec le théâtre, mais en tout cas c'est devenu une partie importante de leur vie. Après tout, tout le monde n'a pas la possibilité de se rendre au théâtre, mais ici le théâtre lui-même est venu à eux - dans les murs habituels, sans billets, sans frais et sans une longue route. Et ce sentiment de "le théâtre est venu à nous" était pour beaucoup le plus précieux.

Les critiques des téléspectateurs de différents âges sont devenues pour nous une source de chaleur distincte. Les enfants des centres d'aide et des internats après la représentation ont approché les artistes, demandé comment la scène était organisée, demandé de montrer les accessoires. Les adolescents ont dit que c'était drôle et "vrai" plutôt que "comme dans un manuel". Les téléspectateurs plus âgés de l'internat pour anciens combattants ont remercié pour les intonations familières et d'être venus à eux, sans oublier. Les enseignants et les employés des institutions ont noté qu'après de telles réunions, l'humeur des enfants change, l'intérêt pour la lecture et le théâtre apparaît. Pour nous, ces réponses ne sont pas seulement de la rétroaction, mais la confirmation que le théâtre peut vraiment être proche et compréhensible pour tout le monde, indépendamment de l'âge et des circonstances de la vie.

Parents à proximité

La communauté des parents est devenue un soutien fiable pour le projet. Les parents ont aidé à la préparation, accompagné les étudiants sur la route, participé à l'organisation de projections – quelqu'un dans le rôle d'une escorte, quelqu'un a aidé avec des accessoires et des costumes, quelqu'un était juste là au bon moment. Nous n'avons pas voulu mesurer cette participation en nombre : plus important encore, le projet a donné aux parents l'occasion de voir les résultats créatifs des enfants sur scène, de mieux comprendre les spécificités de l'éducation collégiale et les stress physiques et émotionnels que subissent les étudiants. Et pour les enfants des districts, ce soutien est particulièrement précieux - le théâtre élargit les horizons culturels, développe l'intelligence émotionnelle et le goût, et les parents le sentent.

Le projet s'est terminé par un festival de théâtre familial le 14 novembre. Pour les participants, nous avons organisé non seulement un programme créatif, mais aussi une partie éducative, ainsi qu'un déjeuner. Les participants étaient 100 enfants de groupes de théâtre de la République de Carélie. Au total, plus de 450 personnes ont participé au projet : 30 étudiants, 60 parents, 240 spectateurs d'institutions sociales, ainsi que tous ceux qui sont venus au festival.

Ce que cela signifiait pour l'équipe et les étudiants

Pour nous, l'équipe du projet, "Scène dans une valise" n'était pas seulement une application réalisée, mais une expérience vivante qui a beaucoup changé en nous-mêmes. Nous avons vu une idée écrite sur papier se transformer en lumière, son, costumes et les yeux du public. Nous avons appris à négocier avec nos partenaires, à construire la logistique, à réagir rapidement aux changements et à maintenir la qualité dans toutes les conditions.

Pour les élèves de la 4ème année c'était une vraie école professionnelle. Ils n'ont pas simplement joué sur scène – ils étaient responsables des accessoires, de l'installation et du démontage de l'équipement, de la performance sur un site inconnu. Ils ont vu que leur travail n'était pas pour l'évaluation, mais pour un vrai spectateur qui attendait et croyait. C'est une expérience que vous ne pouvez pas obtenir dans un public: il vous donne confiance, responsabilité, et comprendre pourquoi vous avez choisi cette profession. Beaucoup d'entre eux ont estimé qu'ils n'étaient pas des étudiants, mais des artistes et des organisateurs, ce qui est devenu un point de développement professionnel pour eux.

Il y avait un tour imprévu, mais agréable: à l'initiative de l'équipe, nous avons organisé un spectacle supplémentaire de la pièce au collège pour l'enseignant et le personnel étudiant. Cela a permis d'introduire la production à un public plus large, de recueillir les commentaires de collègues et d'étudiants, de tester une fois de plus la solution de scène dans les conditions du lieu interne. En fait, il s'agissait d'une présentation supplémentaire du projet et d'une participation accrue de la communauté éducative.

Et ensuite

Maintenant que nous avons l'équipement et les nouveaux partenariats, nous pouvons le faire de façon permanente. En outre, nous envisageons d'élargir la liste des spécialités: si maintenant les étudiants de la spécialité Activités sociales et culturelles de participer aux spectacles, alors à l'avenir nous pouvons attirer les étudiants de la créativité chorégraphique, ethno-artistique et théâtrale. Le nouvel équipement améliorera généralement la qualité des spectacles.

Et surtout, nous pensons que la réplication de notre expérience est une excellente histoire. La scène dans une valise a prouvé que le théâtre peut venir dans n'importe quelle maison. Tout ce que vous avez à faire est de mettre une équipe ensemble et de mettre la scène dans une valise. Nous remercions tous ceux qui étaient avec nous : étudiants, parents, partenaires, spectateurs.