La verdad triunfa sobre las mentiras: el estreno de la obra “Tartuf” tuvo lugar en el Teatro Oryol “espacio libre”

"Casi la Comedia Prohibida"

El 9 de octubre tuvo lugar el estreno de la obra “Tartuff” (16+) basada en la obra de Jean-Baptiste Molière en el Teatro Oryol “Free Space”. Una de las obras más famosas del dramaturgo francés en la producción de Ulyanovsk director Iskander Sakayev sonaba fresca y moderna.

"Deliberadamente expuse la escena."

¿Qué puede sorprender al espectador moderno la obra del director con un trabajo clásico, que tiene casi cuatrocientos años? Tal vez los teatros de Oryol, que van a conocer la nueva producción, representaron a los personajes de la obra, jugando en el negligee del escenario, o Tartuf, leyendo rap? ¿O esperó para un paisaje o trajes técnicamente complejos bordados con oro y piedras preciosas?

Diré de inmediato: Iskander Sakayev no abusa de tales técnicas de nuevo ángulo. Sin embargo, algunos "tricks en la manga" que tiene.

Por ejemplo, presentó al público... Teatro en el teatro, uno podría incluso decir, una actuación en un cubo. En ella, los artistas aparecen como héroes de “una comedia casi prohibida”, y actores jugando un juego al rey, y artistas de “espacio libre”, pronunciando desde el escenario monólogos-revelaciones, confesiones sobre lo más personal.

Todo esto sucede con los sonidos de la música harpsichord en vivo. El sonido del instrumento es muy apropiado en el rendimiento y ayuda al espectador a sumergirse en la era.

Una característica distintiva del rendimiento se puede llamar minimalismo del paisaje. “He barredo deliberadamente la escena para no esconderme detrás de hermosas fotos. Toda la atención se centra en el actor, su rostro y sus movimientos. Para mí, es importante presentar a un artista sin centrarse en los efectos externos. Para sacar del artista esa profundidad psicológica, que implica el material, dice Iskander Sakayev.

El mínimo de paisaje compensa el juego de actores, así como trajes de héroes - vestidos y camisoles, así como pelucas voluminosas. “Su escala monocroma, sus texturas, como si estuviera cosida con un hilo áspero, deja claro que no somos la vida misma, sino un espectáculo para el rey”, el diseñador de trajes Dina Tarasenko abre el velo del secreto de la producción.

Teatro en teatro

Estamos hablando del hecho de que, el personaje principal de la obra, que tiene lugar en Francia en el siglo XVII, durante el reinado del rey Luis XIV, el Sr. Molière se enfrenta a la prisión, y el estancamiento de su obra está prohibido por la censura. Pero el dramaturgo reescribió la final y apela al rey para salvar la obra. Y ahora ante los ojos del rey aparece un borrador de versión, un ensayo de un juego apresuradamente rehecho.

El personaje principal de la producción - Tartuf - un invitado en la casa de la mente simple, pero cerca de Orgon (Mikhail Artemyev). La cabeza de la familia y su madre Pernel (Irina Ageykina) son engañados por la vista de un “hombre temeroso de Dios, altamente moral, casi santo”.

Sin embargo, otros miembros del hogar están indignados por la influencia de un manipulador inteligente en el propietario de la casa. Torturados por su constante moralización y falsa piedad, se niegan a reconocer a Tartuf como santos. La parcela está construida sobre intentos de exponer a un engañador hipócrita.

Orgon no quiere escuchar las quejas del hogar, sus opiniones no aprecian un centavo. Luego la familia se une en un intento de comprometer a Tartuf frente al dueño de la casa. No una vez, pero finalmente entiende quién se calentaba en su pecho.

Bajo la máscara de la virtud

Ahora para los personajes de la obra.

El personaje principal Tartuf (Vladimir Nikulin) aparece primero sólo al final del primer acto. Antes de que el público aparezca hombre medio desnudo comprometido en la autoflagelación, pacificación de la carne. Marido y ladrón, actúa en el espectáculo. En el segundo acto, se transforma de un santo en un mentiroso, escurridizo y engañador. Al final de la obra, el público observa un verdadero demonio en el escenario.

Aquellos que denuncian la falsa casa santa tampoco son santos. Así, el espectador nota que la esposa de Orgon Elmira (Elizaveta Afanasyev) no es modesta en absoluto, sino más bien una mujer-vamp. Ve cómo la hija infantil del dueño de la casa, Mariana (Victoria Rudnitskaya), que resiste el matrimonio con Tartuf, está dispuesta a contradecir a su padre y conspirar con su prometido Valer (Matvey Repin). Observa que la doncella Dorina (Elvira Uzyanbayeva) sigue siendo una intriga y no le importa hacer cosas sucias a Tartufa. Mira cómo el cuñado de Orgon Kleant (Danila Maskaev) utiliza las mismas técnicas que Tartuf, audífonos y relojes sobre el villano, y el hijo del propietario de la casa Damis (Ivan Kiryukhin) no está restringido y humilde. Mira como la anciana Sra. Pernel no quiere escuchar y admitir la verdad.

Sin embargo, al final de la acción, como en Molière, el bien convencional supera el mal, y la verdad triunfa sobre la falsedad.

Sin embargo, el final no corresponde plenamente al trabajo del clásico. Uno de los héroes parece sufrir por la verdad. Al final del día, “vendrá a la vida” y se unirá al resto de la compañía.

Pero no revelemos las cartas...