La vérité triomphe sur les mensonges : la première de la pièce a eu lieu dans le théâtre Oryol
Le 9 octobre a eu lieu au Théâtre Oryol la première de la pièce «Tartuff» (16+) basée sur la pièce de Jean-Baptiste Molière

"La comédie presque interdite"
Le 9 octobre a eu lieu la première de la pièce «Tartuff» (16+) basée sur la pièce de Jean-Baptiste Molière au théâtre Oryol «Free Space». Une des œuvres les plus célèbres du dramaturge français dans la production du réalisateur d'Ulianovsk Iskander Sakayev sonnait frais et moderne.
"J'ai délibérément exposé la scène."
Que peut surprendre le spectateur moderne le travail du réalisateur avec une œuvre classique, qui a presque quatre cents ans? Peut-être que les acteurs d'Oryol, qui vont se familiariser avec la nouvelle production, ont représenté les personnages de la pièce, jouant sur la scène negligee, ou Tartuf, lire rap ? Ou attendre des décors ou des costumes techniquement complexes brodés d'or et de pierres précieuses ?
Je dirai tout de suite: Iskander Sakayev n'abuse pas de ces nouvelles techniques. Cependant, il a des "tricks dans la manche".
Par exemple, il a présenté au public... Le théâtre au théâtre, on pourrait même dire, une représentation dans un cube. Dans elle, les artistes apparaissent comme des héros de la comédie presque interdite, et les acteurs jouant une pièce de théâtre au roi, et les artistes de l'espace libre, se prononçant à partir des monologues-révélations de scène, confessions sur le plus personnel.
Tout cela arrive aux sons de musique live clavecin. Le son de l'instrument est très approprié dans la performance et aide le spectateur à plonger dans l'ère.
Un trait distinctif de la performance peut être appelé minimalisme du paysage. J'ai délibérément barré la scène pour ne pas me cacher derrière de belles images. Toute l'attention est centrée sur l'acteur, son visage et ses mouvements. Pour moi, il est important de soumettre un artiste sans se concentrer sur les effets externes. Pour sortir de l'artiste cette profondeur psychologique, qui est implicite par le matériel, dit Iskander Sakayev.
Le minimum de décors compense le jeu des acteurs, ainsi que des costumes de héros - robes et camisoles, ainsi que des perruques volumineuses. Leur échelle monochrome, textures, comme cousues avec un fil rugueux, montrent clairement que nous ne sommes pas la vie elle-même, mais un spectacle pour le roi, le designer de costumes Dina Tarasenko ouvre le voile du secret de la production.
Théâtre au théâtre
Nous parlons du fait que, le personnage principal de la pièce, qui a lieu en France au XVIIe siècle, sous le règne du roi Louis XIV, M. Molière fait face à l'emprisonnement, et la mise en scène de son œuvre est interdite par la censure. Mais le dramaturge a réécrit la finale et fait appel au roi pour sauver la pièce. Et maintenant, devant les yeux du roi apparaît une version d'ébauche, une répétition d'une pièce qui a été remodelée à la hâte.
Le personnage principal de la production - Tartuf - un invité dans la maison de l'esprit simple, mais près d'Orgon (Mikhaïl Artemyev). Le chef de famille et sa mère Pernel (Irina Ageykina) sont induits en erreur par la vue d'un homme qui craint Dieu, très moral, presque saint.
Cependant, d'autres membres de la famille sont indignés par l'influence d'un manipulateur intelligent sur le propriétaire de la maison. Torturés par sa haine, sa morale constante et sa fausse piété, ils refusent de reconnaître Tartuf comme saints. L'intrigue est construite sur des tentatives d'exposer un trompeur hypocrite.
Orgon ne veut pas entendre les plaintes du ménage, leurs opinions il n'apprécie pas un sou. Puis la famille s'unit dans une tentative de compromis Tartuf devant le propriétaire de la maison. Pas une fois, mais il comprend enfin qui s'est réchauffé sur sa poitrine.
Sous le masque de la vertu
Maintenant pour les personnages de la pièce.
Le personnage principal Tartuf (Vladimir Nikulin) n'apparaît qu'à la fin du premier acte. Devant le public apparaît un homme à moitié nu engagé dans l'auto-flagellation, la pacification de la chair. Mari et escroc, il joue dans la série. Dans le second acte, il se transforme d'un saint en un menteur, escroc et trompeur. À la fin de la pièce, le public regarde un vrai démon sur la scène.
Ceux qui dénoncent la fausse maison sainte ne sont pas non plus des saints. Ainsi, le spectateur remarque que la femme d'Orgon Elmira (Elizaveta Afanasyev) n'est pas du tout modeste, mais plutôt une femme-vapeur. Il voit comment l'infantile fille du propriétaire de la maison, Mariana (Victoria Rudnitskaya), qui résiste au mariage avec Tartuf, est prête à contredire son père et comploter avec son fiancé agencé Valer (Matvey Repin). Note que la bonne Dorina (Elvira Uzyanbayeva) est toujours une intriguer et ne se soucie pas de faire des choses sales à Tartufa. Montre comment le beau-frère d'Orgon Kleant (Danila Maskaev) utilise les mêmes techniques que Tartuf, écoute et veille sur le méchant, et le fils du propriétaire de la maison Damis (Ivan Kiryukhin) n'est pas retenu et humble. Montre comme la vieille Mme Pernel ne veut pas entendre et admettre la vérité.
Cependant, à la fin de l'action, comme à Molière, le bien conventionnel surmonte le mal, et la vérité triomphe du mensonge.
Cependant, la finale ne correspond pas entièrement au travail du classique. Un des héros semble souffrir pour la vérité. A la fin de la journée, il va venir à la vie et rejoindre le reste de la compagnie.
Mais ne révélons pas les cartes...



