Comment élever une légende: dans le Tretiakov révèlent les secrets des gravures

Le projet, présenté dans le bâtiment de Lavrushinsky Lane, est dédié à l'héritage créatif de Vasily Mate - un maître exceptionnel de gravure et d'enseignant - et Anna Ostroumova-Lebedeva, l'un de ses étudiants les plus célèbres. L'exposition révèle la continuité de deux générations d'artistes et montre comment l'activité pédagogique de Mate a influencé la formation d'une nouvelle direction dans le graphisme domestique.

Vasily Mate spécialisé dans la gravure de reproduction. Ses œuvres se distinguent par l'exactitude de la transmission des originaux picturaux et en même temps conservent une manière artistique individuelle. Parmi les feuilles les plus célèbres du maître se trouvent les gravures sur les œuvres d'Ilya Repin et Viktor Vasnetsov, y compris les peintures de Ivan le Terrible et de son fils Ivan et de Bogatyri. Une partie importante du patrimoine de Mates est une galerie de portraits d'artistes, collectionneurs, artistes, scientifiques et de la vie publique.

L'exposition révèle également Vasily Mate comme un enseignant talentueux. Il a enseigné à l'École centrale de dessin technique Baron A. L. Stieglitz et à l'Académie impériale des arts, où il a élevé toute une galaxie de maîtres talentueux. Il était engagé dans Ilya Repin, Valentin Serov, Vladimir Makovsky et Isaac Levitan, ainsi que des représentants de l'association --World of Art--Mstislav Dobuzhinsky et Eugène Lancere.

La place centrale de l'exposition est donnée à l'œuvre d'Anna Ostroumova-Lebedeva, l'une des plus grandes maîtres du graphisme russe du XX siècle, qui a approuvé la coupe du bois comme technique artistique indépendante. Elle est devenue la première en Russie qui a créé des gravures couleur de l'auteur en utilisant l'impression de plusieurs tableaux.

Le thème principal dans l'œuvre de l'artiste était Saint-Pétersbourg – Petrograd – Leningrad et ses environs, elle a parlé de l'architecture de la ville, des paysages urbains et des banlieues. Parmi les œuvres importantes se trouve l'album "Paysages de Pavlovsk", ainsi que des œuvres dans la technique de la lithographie et des aquarelles.

L'exposition vous permet de suivre le développement du langage artistique des deux maîtres, pour voir la variété des techniques graphiques. En outre, l'exposition traite du thème de la continuité créative. Comme le dit la chanson, le professeur continue dans son disciple.