vendredi 23 octobre 2026Moscou
Opinion

L'âge de Maya Plisetskaya: de la communauté aux couvertures de Vogue

Maya Plisetskaya a pu créer un mythe à partir de la danse. Elle a dirigé des productions de Swan Lake pendant 30 ans, incarné les images de Carmen et Anna Karenina. L'une des épithètes qui décrivent le plus souvent le style de danse de Plisetskaya est "royal". Il absorbe l'expression orale de ses mains, le saut en vol, et la posture immédiatement reconnaissable. L'ouverture de l'exposition « L'âge de Maya Plisetskaya » au Musée juif a été accompagnée par la première de la performance de danse « Bolero » de la chorégraphe moderne Olga Tsvetkova. Elle hérite de la scénographie originale de Maurice Bejard, dans laquelle Maya Plisetskaya danse, mais souligne la nature rituelle de la danse. Huit hommes adorent la figure féminine, qui, selon le plan de Tsvetkova, est associée soit à une femme sauvage, puis à une mère-terre, puis à une déesse primordiale. L'image de Plisetskaya à l'exposition s'affiche également sous différentes facettes : derrière la prima ballerine royale est un homme dont l'histoire ne commence pas sur scène, mais dans une grande famille théâtrale, où son personnage a été formé. L'exposition, construite comme une galerie de plusieurs salles thématiques successives, met l'accent sur la diversité du patrimoine de Plisetskaya. Il y a la première édition de ses mémoires, qui sont devenus un véritable best-seller en Russie post-perestroïka, et des copies du magazine Vogue, pour lequel la ballerine a été tournée par des photographes vedettes comme Irvine Penn et Cecil Beaton. L'exposition contient des photos de famille, des effets personnels et des reliques du musée du théâtre Bolshoi. Les tenues et les points de ballet de Pierre Cardin coexistent avec des peintures de Vasily Polenov et Natalia Goncharova, des aquarelles rares d'Arthur Fonvizin et des installations originales. Selon l'idée des conservateurs Maria Gadas et Alexei Isaychev, la tâche de l'exposition est de rendre la grandeur de Plisetskaïa évidente même pour les gens loin du ballet. Il est montré à la fois grand et solidifié.

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L'âge de Maya Plisetskaya: de la communauté aux couvertures de Vogue

Maya Plisetskaya a pu créer un mythe à partir de la danse. Elle a dirigé des productions de Swan Lake pendant 30 ans, incarné les images de Carmen et Anna Karenina. L'une des épithètes qui décrivent le plus souvent le style de danse de Plisetskaya est "royal". Il absorbe l'expression orale de ses mains, le saut en vol, et la posture immédiatement reconnaissable. L'ouverture de l'exposition « L'âge de Maya Plisetskaya » au Musée juif a été accompagnée par la première de la performance de danse « Bolero » de la chorégraphe moderne Olga Tsvetkova. Elle hérite de la scénographie originale de Maurice Bejard, dans laquelle Maya Plisetskaya danse, mais souligne la nature rituelle de la danse. Huit hommes adorent la figure féminine, qui, selon le plan de Tsvetkova, est associée soit à une femme sauvage, puis à une mère-terre, puis à une déesse primordiale. L'image de Plisetskaya à l'exposition s'affiche également sous différentes facettes : derrière la prima ballerine royale est un homme dont l'histoire ne commence pas sur scène, mais dans une grande famille théâtrale, où son personnage a été formé. L'exposition, construite comme une galerie de plusieurs salles thématiques successives, met l'accent sur la diversité du patrimoine de Plisetskaya. Il y a la première édition de ses mémoires, qui sont devenus un véritable best-seller en Russie post-perestroïka, et des copies du magazine Vogue, pour lequel la ballerine a été tournée par des photographes vedettes comme Irvine Penn et Cecil Beaton. L'exposition contient des photos de famille, des effets personnels et des reliques du musée du théâtre Bolshoi. Les tenues et les points de ballet de Pierre Cardin coexistent avec des peintures de Vasily Polenov et Natalia Goncharova, des aquarelles rares d'Arthur Fonvizin et des installations originales. Selon l'idée des conservateurs Maria Gadas et Alexei Isaychev, la tâche de l'exposition est de rendre la grandeur de Plisetskaïa évidente même pour les gens loin du ballet. Il est montré à la fois grand et solidifié.

Source : Ведомости ↗

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