Ушла из жизни художник Катя Белявская

Катя – а именно так все звали Белявскую – начала рисовать раньше, чем говорить. Ее отец Юрий в 1980-90-е работал в журнале «Крокодил», так что первые учителя у девочки были самыми достойными иллюстраторами своего времени и все обладали живым чувством юмора. Это главный художник издательства «Детская литература» Борис Диодоров и Леонид Владимирский, подаривший детям СССР иллюстрации к историям о Буратино, Изумрудном городе и многим другим. Детальная проработка сюжета у Кати – от них.

А вот сюрреалистическое видение сюжетов, почти сновидческих алогизмов и навык выстраивать вокруг уютных деталей целые космические миры –, должно быть, врожденный рефлекс. Какой только бывает у человека, мыслящего и чувствующего как художник. Катя рисовала фантастические миры, в которых прочитывалась тонкая связь с настоящим и прошлым.

Каждая история – сказка с ярким контекстом, где в сложный коктейль образов замешаны бескомпромиссная готика, модернистская четность линий и фольклорный колорит. Поэтому у Кати балерина танцует на шахматной доске среди средневековых замков и пакетов молока из советского детства, а графиня с высокой прической смотрит на млечный путь как в вечность, которая рассыпается жемчугом звезд.

Звезда Кати Белявской взошла на художественном небосводе в 2007 году, когда она вошла в топ претендентов на номинацию «Молодой художник года» Премии Кандинского и параллельно участвовала в аукционе Сотбис. С тех пор она регулярно выставлялась в одной из старейших московских галерей «Файн Арт», много сотрудничала с книжными издательствами, участвовала в различных проектах, уже как куратор (например, выставки «Памяти Мейерхольда» в 2004) и продюсер детских программ.

– Мы с ней были знакомы больше 20 лет, – рассказывает основательница галереи «Файн Арт» Марина Образцова. – Я относилась к ней как к дочери. У нас галерея – это настоящая семья. Катя была искренним человеком, никому не отказывала, постоянно выполняла заказы, трудилась. Жила творчеством, заботилась о маме после ухода папы, который был главным редактором газеты «Культура» в последние годы жизни. Катя создавала целые миры, а не просто визуализировала сюжет или идею. Была очень чутким человеком.

Ее рисунки всегда были красочны и сказочны, по-билибински искусны и глубоко метафоричны. Среди лучших – иллюстрации к «Красной Шапочке» (2007), «Сказкам матушки Гусыни», «Песне песней» (2004). В 2010-е Белявская сделала прекрасную серию к Стране Чудес Льюиса Кэрола для взрослых.

Катя не ограничивалась одной сферой деятельности, она занималась и живописью, и иллюстрацией, и промышленном дизайном. Ее работы можно увидеть на тарелках в ресторанах, платках, сумках, обуви, флаконах духов. В 2017 году рисунки Кати украсили новогоднюю Москву, а еще ими оформили поезд метро. В роли художника-постановщика Катя работала над детскими программами, такими как, «Нарисованные 100 историй», а также создавала декорации для программ «Поющая фасоль», «Чаепитие» и сериала «А у нас во дворе».

А еще совместно с психологом Натальей Балаян, автором арт-терапевтических методик, Катя Белявская разработала колоду метафорических карт – с помощью них люди исследуют свои эмоции, мотивы, состояния. Психология была частью ее творческого метода. Например, картины художницы дополнили кабинеты клиники – они помогают пациентам проходить сложный период.

В живописи Кати Белявской много деталей и нюансов – их можно часами рассматривать, как в детстве, бабушкин ковер на стене. Только там не просто сложные узоры, но сжитый воедино, многослойный культурный код – из русских сказок, из японского эпоса, из мировой литературы, что складывается в авторскую Вселенную. По названиям картин можно судить об ее орбитах – «Космическая Антуанетта или вселенная Рококо», «Сон в летнюю ночь», «Точка Немо», «Барышня-крестьянка», «Союз — Аполлон», «13 орхидей для императрицы Цы Си», «Пир во время чумы», «Таинственный лес».

Память художницы почтят выставкой «Ближний космос» из собрания галереи «Файн Арт». Здесь же состоится вечер памяти Кати – друзья, близкие и поклонники смогут увидеть лучшие работы художницы, которые она создавала в последние годы. Одной из последних персональных выставок Кати Белявской был проект «Прекрасное далёко», где художница исследовала человеческую память — «точку сборки» прошлого, настоящего и будущего.