Aida Kaumenova: “Lo principal es que logré permanecer yo mismo”

- ¿Cuál decisión empresarial fue la más importante para la marca no sólo para sobrevivir, sino también para desarrollarse durante veinte años?

- Creo que la decisión más importante es entender en el tiempo que una marca no puede depender únicamente del talento de un diseñador. El desarrollo sostenible requiere un sistema, un equipo fuerte y una delegación competente. Todos deberían hacer lo que son realmente profesionales. Al mismo tiempo, es importante vigilar constantemente los cambios en el mercado, sentir las tendencias y no temer la responsabilidad. En nuestra historia, hubo proyectos muy serios: en 2008, creamos uniformes deportivos para atletas de Kazajstán para los Juegos Olímpicos de Beijing, trabajados en uniformes para el Comité de Seguridad Nacional. Durante los últimos veinte años, hemos presentado regularmente nuestras colecciones en la Semana de la Moda de Kazajstán dos veces al año. Es la combinación de valentía creativa, disciplina y equipo que nos ha permitido crecer.

- ¿En qué momento sentiste que tu compañía se había convertido en una marca?

Probablemente cuando empecé a notar que la gente reconocería nuestros productos en la calle. Cuando la marca apareció no sólo un público de clientes, sino una conexión emocional real con la gente. Este es un indicador muy importante para mí. Usted puede invertir mucho en la promoción y hacer un nombre reconocible, pero el amor y la confianza de la gente no se puede comprar – sólo se pueden ganar. Fue entonces cuando me di cuenta de que Aida KaumeNOVA se había convertido en más que el nombre de un diseñador.

- ¿Qué impide que la moda kazaja se convierta en una industria exportadora de pleno derecho?

- En primer lugar, necesitamos fortalecer nuestra posición en nuestro propio mercado. Kazajstán está tradicionalmente asociado con las industrias de materias primas, y la moda todavía no se considera un destino de exportación independiente. En Europa, la industria de la moda tiene sistemas enteros de producción, promoción y distribución internacional. He estado presentando colecciones en el extranjero durante unos diez años. Estos espectáculos prestan atención, nuevos conocidos, proyectos y órdenes. Pero la participación en un espectáculo internacional y una presencia constante en el comercio exterior son cosas completamente diferentes. Operamos en el segmento prêt-à-porter de luxe, y en términos de calidad nuestros productos son capaces de competir con los productos de casas europeas famosas. Al mismo tiempo, tenemos que tener en cuenta el poder adquisitivo dentro del país, por lo que no podemos simplemente transferir el nivel europeo de precios a nuestros productos. Para que la moda de Kazajstán se convierta en una industria exportadora, necesitamos apoyo sistemático a la producción, acceso a los canales internacionales de ventas y promoción a largo plazo.

- ¿Qué ha cambiado más en tus veinte años de trabajo?

- Lo más importante es que logré quedarme. Por supuesto, durante veinte años, he crecido más, más sabio y he aprendido a mirar más tranquila y objetivamente muchas cosas, a veces incluso desde el exterior. Pero mi amor por la profesión se mantuvo igual. A pesar del hecho de que tenemos un gran equipo profesional, sigo participando personalmente en la creación de cada colección. Es importante para mí trabajar en imágenes, asistir a accesorios especiales, crear trajes para artistas y producciones teatrales. Me encanta esta parte creativa de mi vida. Quizás el resultado más importante de veinte años fue que aprendí a desarrollarme sin perderme.

- ¿Cuándo una estética nacional deja de ser una cita de un traje tradicional y se convierte en una moda moderna?

- Siempre he pensado en mí mismo como diseñador reformista. Hace veinte años, quería mostrar que la identidad nacional puede vivir no sólo en trajes históricos o en el escenario, sino también en ropa moderna y cotidiana. Sentí que ya era necesario que la gente se conectara con sus raíces a través de la hermosa moda, pero casi no había tal oferta en el mercado. Para mí, el límite es donde el elemento nacional deja de ser percibido como una cita de vestuario y se convierte en una parte natural de la vida hoy. No quería llevar a una mujer al pasado. Quería que caminara confiadamente en el futuro, manteniéndose en contacto con sus raíces.

- ¿Cómo percibe el público internacional la moda kazaja como exótica o como estética independiente?

- La moda mundial atrae constantemente a las culturas de diferentes países: en diferentes períodos hemos visto una fuerte influencia de la estética japonesa, escocesa y de otro tipo. Hoy, hay un interés particularmente notable en los motivos asiáticos, y creo que esto coincidió con el momento en que los diseñadores de Kazajstán se volvieron mucho más confiados para entrar en el escenario internacional. Nuestro reciente espectáculo en Milán mostró una vez más que la estética moderna kazaja es interesante en sí misma - a través de siluetas, telas de autor, símbolos y filosofía. A menudo los productos encuentran compradores durante presentaciones extranjeras. Pero mi objetivo como empresario es más amplio: no sólo para mostrar colecciones en el extranjero, sino para construir una presencia permanente en el comercio internacional. Me encantaría ver nuestros productos un día en Harrods en Londres.

- ¿Cómo evalúa el interés de los públicos extranjeros en la moda y las perspectivas de entrar en el mercado internacional?

El interés internacional en la moda kazaja está creciendo. Veo esto en nuestros espectáculos en el extranjero, incluyendo el reciente espectáculo en Milán. Hoy en día, la moda mundial se está convirtiendo cada vez más en estética asiática, y podemos ofrecerle nuestro propio lenguaje moderno – nuestras siluetas, telas de autor, símbolos culturales. Al mismo tiempo, es importante para mí no sólo mostrar la colección en el extranjero y obtener los primeros pedidos, sino construir una presencia estable de la marca en el mercado internacional. Esta es la siguiente etapa de nuestro desarrollo.

- ¿Por qué está ocurriendo ahora la colaboración entre la marca Aida KaumeNOVA, la Casa Francesa y el Museo del Siglo Nomad?

- La Casa Francesa es un lugar especial para mí. Creciendo en Almaty, recuerdo lo importante que era para la ciudad: fue aquí que mucha gente se familiarizó con marcas europeas, fragancias hermosas, cosméticos y una cultura especial de calidad. Este año, la Casa Francesa tiene 33 años y nuestra marca tiene 20 años. Y creo que es muy simbólico que nos hayamos reunido ahora mismo. Para mí, también es un reconocimiento que una marca kazaja con su propia identidad nacional y de alta calidad puede coexistir orgánicamente con hogares europeos. Me gusta imaginar que hemos traído a este espacio el aroma sutil de madera de gusano de la estepa kazaja - un carácter especial y una nueva nota cultural entre el lujo europeo. Y las exposiciones del Museo del Siglo Nomad ayudan a enfatizar aún más el brillo de la imagen nacional.

- ¿Qué obtiene el comprador de la Casa Francesa de Aida KaumeNOVA?

- En primer lugar - la oportunidad de montar un armario verdaderamente individual en un espacio. El comprador, que se utiliza para la calidad de las marcas mundiales conocidas, ahora puede complementar su imagen con un producto con una identidad nacional kazaja, sin abandonar el nivel de rendimiento habitual. Nuestra ropa se combina perfectamente con la ropa europea: no discute con ella, sino que añade carácter y acento cultural. Me gusta que la estética nacional se convierta en una ocasión separada para el vestido, pero una parte natural del estilo moderno.

- ¿Por qué decidió presentar la colección en la Casa Francesa, y no sólo en su propia boutique?

- Para mí, no es una opción entre mi propia boutique y otro espacio. Esta es una oportunidad para ampliar la presencia de la marca e introducirla a un nuevo público. La Casa Francesa es un lugar que he conocido y amado durante muchos años. Hay una cultura de calidad de las cosas europeas. Me interesa que junto a ellos el comprador vea el diseño moderno de Kazakh del mismo nivel alto. Nuestros champán y otros productos se combinan orgánicamente con el armario europeo, y la colaboración misma permite que las dos estéticas se realcen mutuamente.

- ¿Cómo determinar qué artículos de Aida KaumeNOVA pueden coexistir con las marcas internacionales de la Casa Francesa sin perderse en sus antecedentes?

- En primer lugar, por supuesto, estas son nuestras capillas. Creo que hoy el champán ha ido mucho más allá del traje exclusivamente nacional y se ha convertido en un elemento completo del armario moderno. En los últimos años, ha encajado tan orgánicamente en la moda cotidiana de Kazajistán que hoy puedo llamarlo con seguridad una cosa básica que debe estar presente en el vestuario de todos los que valoran el estilo y su propia identidad. Chapan es un producto increíblemente versátil. Puede parecer solemne y lujoso, pero se combina perfectamente con ropa moderna: pantalones clásicos, jeans, vestidos y productos de famosas marcas europeas. Es por eso que era muy natural para mí imaginar champán en el espacio de la Casa de Francia. No se pierden en el fondo de las marcas internacionales, pero, por el contrario, dan a la imagen un carácter especial, individualidad y ese aspecto muy nacional. En mi opinión, el lujo moderno se encuentra no sólo en el famoso nombre de la etiqueta, sino también en la capacidad de expresar su individualidad a través de la ropa. Chapan hoy no es sólo un homenaje a la tradición, sino un clásico moderno con el alma kazaja.

- ¿Cómo puede Aida KaumeNOVA ser de interés para la Casa Francesa? ¿Qué, en su opinión, obtiene el minorista del surgimiento de la marca Kazakh?

- Creo que no importa lo exitoso y reconocible que sea una marca, siempre se esfuerza por desarrollar, ampliar su audiencia y fortalecer su posición en el mercado. French House es una empresa con una larga historia, una fuerte reputación y un público establecido. Pero incluso tales compañías exitosas siempre tienen espacio para nuevas ideas y oportunidades. Aquí es donde veo el valor de nuestra colaboración. Casa de moda Aida KaumeNOVA trae a la Casa Francesa una nueva dirección estética, una nueva tendencia en la que la moda moderna combina armoniosamente con la identidad nacional kazaja. Esto no es sólo una expansión de la gama. Este es un nuevo sonido visual, una nueva estética que enriquece el espacio existente del lujo europeo y lo hace aún más interesante y multifacético. Gracias a esta cooperación, la Casa Francesa tiene la oportunidad de atraer la atención de un público adicional: personas cercanas a la cultura nacional, que valoran la identidad, la individualidad y una visión moderna de las tradiciones. Y nuestros clientes habituales, a su vez, descubren nuevas oportunidades y nuevas marcas. Estoy convencido de que la colaboración correcta siempre se basa en el principio de ganar-ganar, cuando ambas partes no sólo se complementan entre sí, sino que juntos se vuelven más fuertes. Recopilamos dos estéticas, dos audiencias, dos historias, y así ampliamos nuestra influencia y creamos nuevos puntos de atracción para los clientes. Para mí, esta es la filosofía de la alianza moderna: no competir por la atención, sino combinar sus fortalezas, crear un nuevo valor y avanzar juntos.

- Trabajas en un segmento donde la ropa cuesta significativamente más que el mercado de masas. ¿Cuál es el cliente dispuesto a pagar a un diseñador de Kazajstán para hoy – por nombre, diseño, tela, hecho a mano, idea o componente nacional?

- El vestido siempre ha sido una forma de expresarse. A través de ella, una persona transmite su carácter, estado, perspectiva y actitud hacia la vida. Eligiendo a un diseñador kazajo, consigue algo más - la oportunidad de expresar su pertenencia a la cultura de su país, para convertirse en parte de su historia moderna. Hay mucho trabajo detrás de cada uno de nuestros productos: diseño del autor, telas de calidad, diseño reflexivo y, por supuesto, identidad nacional. Todo esto crea un valor especial del producto. Pero yo no estaría de acuerdo en que la ropa de diseñador tiene que ser inasequible. Desarrollamos conscientemente varias líneas de productos - desde productos básicos y de mayor masa a modelos exclusivos. Por ejemplo, puede comprar una camiseta para 28 mil tenge o una chaqueta para 190mil tenge. Al mismo tiempo, hay productos únicos, cuyo costo se determina por la complejidad de la ejecución y el volumen de trabajo manual. Así, habilitamos a las personas con diferentes capacidades financieras a formar parte de la estética de nuestra marca. Lo más importante que nuestros clientes pagan es la calidad. Para mí, esto es una cuestión de principio. Hoy en día, hay muchas marcas en el mercado, incluyendo relativamente jóvenes, que establecen precios mucho más altos que los nuestros. Pero a lo largo de veinte años, he aprendido a mirar los precios no sólo a través de los ojos de un diseñador, sino también a través de los ojos de un empresario que entiende las posibilidades reales de su cliente. Al mismo tiempo, es importante entender que el costo de cada producto es una producción integral: impuestos, salarios de empleados, deducciones obligatorias, obligaciones crediticias, compra de telas y accesorios en el extranjero. Todo esto constituye un costo por debajo del cual es imposible caer sin comprometer la calidad y sostenibilidad del negocio. Por lo tanto, siempre me esforzo por encontrar un equilibrio razonable entre el alto valor del producto y su disponibilidad. Para mí, el verdadero lujo no es un precio inflado, sino la calidad, la estética y el significado que una persona obtiene por su dinero.

- ¿Cuánto ha cambiado tu cliente en los últimos 10-15 años?

- A lo largo de los años, la actitud de vestir con identidad nacional ha cambiado significativamente. Cuando empezamos, quería mostrar que los motivos nacionales pueden ser parte de la moda moderna, no sólo trajes de vacaciones. Hoy, el champán se ha convertido en un elemento familiar y muy armonioso del armario: se lleva con pantalones, pantalones, vestidos, combinados con productos de marcas internacionales. Lo veo como un cambio importante: el consumidor tiene cada vez más confianza en expresar su identidad y conexión con la cultura a través de la ropa. La calidad sigue siendo crucial para nuestros clientes.

- ¿Cuál es el problema principal del diseñador kazajo hoy: producción, telas, personal, financiación, ventas, comercialización o la falta de un mercado interno completo?

- No diría que los diseñadores tienen un problema. En cualquier negocio, siempre hay problemas que hay que abordar. La industria de la moda no es una excepción aquí. Por supuesto, hay dificultades con la producción, el personal, la financiación. Pero creo que mucho depende de lo bien que el empresario pueda construir su sistema de trabajo. Durante los últimos veinte años, he aprendido una cosa importante: La sostenibilidad empresarial no está determinada por la ausencia de problemas, sino por la capacidad de resolverlos profesionalmente. Hoy ya hemos formado un equipo fuerte, se han construido procesos de trabajo. Y esto nos permite avanzar con confianza, a pesar de las dificultades que surgen inevitablemente en cualquier negocio.

- ¿Qué tipo de especialistas carecen actualmente de moda de Kazajstán?

- En primer lugar, son especialistas de un perfil estrecho: diseñadores, tecnólogos, sastres profesionales. Hay una cierta paradoja aquí. Por un lado, hay muy pocos buenos especialistas. Por otra parte, el mercado de la industria de la moda en sí no es lo suficientemente grande para proporcionarles la misma variedad de empleos que, por ejemplo, abogados o financiadores. En consecuencia, hay escasez de personal, especialmente en lo que respecta a especialistas de alto nivel. Pero quiero señalar que en los últimos veinte años hemos logrado formar un equipo profesional y estable. La gente está dispuesta a trabajar con nosotros porque conocen nuestra reputación. Nos esforzamos siempre por construir relaciones honestas, transparentes y legalmente competentes con empleados y socios, para cumplir con nuestras obligaciones. Estoy convencido de que la reputación del empleador es un capital tan valioso como la reputación de la propia marca. Y a largo plazo, ayuda a atraer y retener a profesionales fuertes.

- ¿Qué tan grave es copiar ideas de diseño y proteger la propiedad intelectual?

- Para mí, este tema es muy relevante, porque personalmente enfrentamos una copia masiva de las huellas de nuestro autor. Admito que al principio me hizo reír. Pensé: "¡Vaya, podrías copiar a Chanel y podrías copiar a Aida KaumeNOVA!" Hasta cierto punto, parecía una especie de reconocimiento de nuestro éxito. Pero cuando la copia comenzó a adquirir un carácter de masas, y los diseños de nuestro autor comenzaron a reproducirse y vender, devaluando el trabajo de los diseñadores, me di cuenta de que es imposible tratar esto con humor. Tenemos abogados involucrados y empezamos a rastrear estos casos sistemáticamente. Nuestras huellas de copyright están legalmente protegidas y tomamos muy en serio los asuntos de propiedad intelectual. Después de todo, detrás de cada dibujo, cada tela, cada decisión de diseño es trabajo intelectual y creativo. Este trabajo debe ser respetado y protegido. Creo que para el desarrollo de la industria de la moda de Kazajstán es muy importante formar una cultura de respeto a la autoría. Usted puede ser inspirado, pero es inaceptable apropiar las ideas de otras personas.

- ¿Qué consejo sigues después de todos estos años?

- Mi padre me dio el consejo más importante hace muchos años cuando me ayudó a decidir mi carrera. Hoy, después de veinte años en la industria de la moda, pienso en ello con gran gratitud. Mi padre es un verdadero estratega. Fue capaz de mirar mucho por delante, para ver la perspectiva donde otros podrían no haberlo visto. Y hoy entiendo lo fatídico que fue su participación en mi elección profesional. A veces un sabio consejo, dado a tiempo, puede determinar la dirección de su vida. Estoy eternamente agradecido a mi padre por ayudarme a encontrar la obra a la que he dedicado tantos años y que todavía amo verdaderamente.