أبطال بوشكين تحدثوا مع أصوات الشباب في مهرجان المسرح الثلاثين

The eighth day of the XXX International Theatre Festival “White Vezha” took viewers to different Theatrical worlds. وقد بدأ انتاج " بابا دائما على حق " من بلغاريا، وفي المساء قدمت ملصق المهرجان أداءين في آن واحد. وعرض مسرح الدمية الحكومية البيلاروسية " خوتار " ، وهو المسرح الأكاديمي لولاية أوريل الذي يدعى إيفان سيرغيفيتش تورغنيف - " يوجين أوجين " . المراسلون اختاروا أن يلتقيوا بـ (بوشكين) ليروا إن كان الفنانون الشباب سيتمكنون من محو المسافة المدرسية وتحويل رواية كتاب إلى قصة حية عن المشاعر المألوفة لكل جيل.

يوجين أونغين رواية يبدو أن الجميع يعرفها منذ وقت طويل وقد دخلت في الذاكرة الثقافية بحزم القديسة بيترسبورغ النور، والعقارات القروية، ورسالة تاتيانا، ومبارزة لينسكي، والاعتراف المتأخر جدا بالطابع الرئيسي - خطوط بوشكين. ولكن ما الذي سيحدث لو تم إزالة العضلات والحفلات والمسافات التاريخية مؤقتاً، مما يترك النص والشبان يحاولون فهمه؟?

هذا هو الطريق الذي اختاره المسرح الأكاديمي لولاية أوريل اسمه إيفان سيرجييفيتش تورغنيف (يوجين أونغين) ليس ترفيه حرفي للحياة النبيلة في الربع الأول من القرن التاسع عشر، بل رحلة عبر صفحات الرواية المكرسة للحب. هنا الفنانون الشباب يجدون كتاباً ويبدأون في اللعب بوشكين محاولين مصير شخصياته.

ولا يوجد توزيع دائم للأدوار. على المسرح ليس هناك واحد واحد واحد، واحد تاتيانا، لينسكي أو أولغا. وتنتقل الأبطال من الأداء إلى الأداء، ومعهم مشاعر مبعثرة، والشكوك، والحق في معرفة الجزء التالي من القصة. كل شخص لفترة يصبح (أونيجين) يختبر ثدي (تاتيانا) أو الدافع المأساوي لـ(لينسكي) وبفضل هذا، فإن الرواية ليست قصة عن عدد قليل من الشخصيات البعيدة، بل قصة مشتركة للشباب - عن الحب الأول، والخوف من الرفض، والصم في القلب، والتوبة المتأخرة.

وبكل حرية الاستمارة المسرحية، يعامل المسرح بعناية الأساس الأدبي. ويؤكد مدير المسرح، العامل الشرفي للثقافة في الاتحاد الروسي، إيلينا كازاكوفا، على أن الفنانين يتحدثون إلى الجمهور بلغة المرحلة الحديثة، لكنهم يقولون:

- نحن لا نساعد صاحب البلاغ أو نعيد كتابته. وفي المسرحيــة، قصائد بوشكن والكلمات سليمة، نحن لا نغير خطا واحدا. لكن الشباب يقولون هذه القصة بلغة يفهمونها مع الموسيقى الحديثة والعناصر القريبة منها إنها لعبة حب الحب لبوشكين، الأدب الروسي وسانت بطرسبرغ.

والشكل غير العادي يساعد على الحد من المسافة بين الرواية ومشاهد اليوم. خط (بوشكين) هنا لا يختفي خلف العصر الخارجي بل على العكس، بدأ يبدو أكثر حدة ويتغير أداء المشاهد وقلبها ومزاجها، ولكن القصة نفسها تتحرك على الطريق الذي سلكه صاحب البلاغ.

والأداء الحي بصفة خاصة يأخذه الشباب. وهي تعترف في الأبطال بعدم تجميد الصور الأدبية، ولكن أقرانها - بنفس السرعة، وفي الحب، والخلط، وليس دائما قادرا على فهم مشاعرهم الخاصة في الوقت المناسب. ولا تصبح العناصر المعاصرة محاولة " تصحيح " الكلاسيكية، بل دعوة إلى الدخول إليها دون خوف من خطورة الكتب المدرسية.

وهذه الدعوة مهمة بصفة خاصة اليوم، وتعتقد إيلينا كازاكوفا. ويتزايد استبدال الشباب بالقراءة الاستراحة على شبكة الإنترنت وعادة التقلب السريع للمعلومات. المسرح ليس قادراً على قراءة الكتاب بدلاً من المشاهد لكن يمكنه استعادة الرغبة في فتحه بنفسك.

- الشباب لا يقرأون الآن إلا القليل، والكتاب يُستعاض عنه تدريجياً بقواعد. ولكن بعد أدائنا، يأتي الجمهور ويقول أنه في المنزل أعادوا اكتشاف يوجين أونغين وبدأوا في قراءته بالكامل. هذا ما نعمل لأجله وأنا واثق من أنه بعد الإنتاج، هناك رغبة في العودة إلى الرواية ومعرفة كم بقيت غير ملاحظ من قبل.

ويتم الإنتاج في أورل لمدة سنة ونصف تقريباً وأصبح واحداً من أكثر المواد شعبية في المرجع. According to Elena Kazakova, dates to the hall for 800 seats after the opening of sales can disperse in three days. وقد سبق أن شاهد على هذا الأداء المشاهدون البيلاروسيون في مهرجان موغيليف " M.@rt.contact " ، قبل أن يقوم برحلات جديدة. وعلاوة على ذلك، فإن المسرحين أنفسهم يطلبون أن يجلبوا " يوجين أونغين " - وهو ما يثير الاهتمام في شكله وكيف تجري محادثة مع الكلاسيكيين بحرية ولكن بعناية.

During the intermission, it became clear that the plan was working. وفي الردهة، ناقش الجمهور تغيير الأداء، وصوت الخطوط المألوفة، والطريقة غير العادية للتخريب. (بريست) المقيم (إيليا كيريانوف) أتت إلى المسرحية مع أخته (بولينا) العرض الغير اعتيادي، قال، لم يجنّب أبطال (بوشكين)، بل ساعدهم على رؤيتهم أحياء:

- كشاهد شاب، كان هذا التفسير مفهوماً وقريباً. في البداية، كان من المدهش أن العديد من الفنانين يلعبون شخصية واحدة في آن واحد، ولكن في القريب العاجل بدأت تتبع لا تغيير الأداء، ولكن كيف يكشف كل منهم البطل بطرق مختلفة. العرض الحديث لا يتجادل مع (بوشكين) ولكنه يساعد على سماعه بدون مسافة مدرسية عادية أنت تنظر إلى المسرح وتدرك أن الكثير قد تغير منذ أيام (أوغن) و(تاتيانا) ولكن في الحب والشكوك والخوف من قول الشيء الرئيسي.

في العروض المهرجانية نادراً ما يلتقي المشاهدون الوحيدون يأتون إلى هنا مع الأسر والأصدقاء والزملاء. المسرح يعطي فرصة ليس فقط لقضاء أمسية معا، ولكن أيضا لمعرفة كيف الناس مختلفون يتصورون نفس القصة.

جاء مواطن بريست إينيسا سارنافسكايا إلى يوجين أونغين مع زملائه. الشكل الحديث لم يكن متوقعاً بالنسبة لها لكنها من جعلتها تتذكر رواية بقيت بعيداً عن المدرسة

-أردت أن أقرأ (يوجين أونغين) مجدداً وقد مضى الكثير من الوقت منذ المدرسة، والآن ربما سينظر إلى العمل بطريقة مختلفة تماما. وهنا من المهم أن يمر الشباب بتاريخ بوشكين. الملعب غير عادي، لكن النص يظل مألوفاً، وبفضل هذا بدأت تسمعه بطريقة جديدة.

بالنسبة للمسرح نفسه، رحلة مهرجان هي أيضا فرصة لرؤية الأداء بأعين مختلفة. وفي مسقط رأسها، يحيط الإنتاج جمهور مألوف، وتلتقي " وايت فيزه " بقاعة جديدة ومجتمع مسرحي من بلدان مختلفة. ويسمح هذا الاجتماع لكم بفهم ما إذا كانت فكرة المدير تقرأ خارج المشهد المعتاد وما إذا كانت اللغة التي تم العثور عليها واضحة حقا لمشاهدين مختلفين.

وإذا، بعد الأداء، شخص ما يريد العودة إلى المنزل، إزالة يوجين واحدجين من الرف والبدء القراءة ليس على واجب المدرسة، ولكن لنفسه، ثم عقد الاجتماع. (بوشكين) تحدث مرة أخرى إلى الشباب، بكلماته الخاصة، لكن بأصواتهم الخاصة. عرض مسرح من أستانا أداء منفردا " مع بوشكين " في " وايت فيزه "